195 - 查尔斯·奥弗雷（1929-2001）

查尔斯·奥弗雷（1929-2001） 《擦脚的加布里埃尔》，1964年 赤陶雕塑 署名并编号为5/8 31.5 x 28.5 x 16 厘米 1964年，查尔斯·奥弗雷创作了两件风格相近的雕塑作品：《擦脚的加布里埃尔》和《梳妆的女子》。这两件作品标志着他艺术生涯的开端，也让这位35岁的年轻雕塑家为公众所熟知。 凭借《梳妆的女子》，查尔斯·奥弗雷特荣获戈达尔奖。 对奥弗雷而言，雕塑被视为“空间中的素描”，若缺乏对素描的严谨实践，便无法构思雕塑。在他看来，雕塑也是一种建筑，因此他深入研究了形式与结构。 他并不像德斯皮奥或马约尔那样，觉得有必要将作品表面打磨平滑或拉紧，相反，他让塑形痕迹显露无遗，以此见证创作手势的即兴性。 在这方面，他与罗丹、德加或梅达尔多·罗索所倡导的“雕塑印象主义”探索一脉相承。 查尔斯·奥弗雷在第戎美术学院求学期间深受勃艮第雕塑风格的影响，1947年进入巴黎国立高等美术学院深造。 在那里，他师从阿尔弗雷德·让尼奥和马塞尔·吉蒙德。1958年，他在布特-肖蒙区设立了自己的工作室，并接触到了查尔斯·德斯皮奥、罗伯特·维莱里克和查尔斯·马尔弗雷的作品。 1964年，他荣获“九人组”奖。 与半个世纪前的“施内格帮”一样，“九人组”成立于1963年。让·卡顿、雷蒙·马丁、马塞尔·丹布瓦兹、保罗·科内、雷蒙·科尔宾、莱昂·因登鲍姆、利奥波德·克雷茨、 贡纳尔·尼尔森和让·奥苏夫——作为维莱里克、德斯皮奥、马尔弗雷和吉蒙德的艺术传承者——围绕着对雕塑的共同理念汇聚一堂，重申了他们与所谓“独立”雕塑的直接渊源。 次年，查尔斯·奥弗雷作为保罗·里卡德基金会国际雕塑奖得主，与身为雕塑家的妻子阿尔莱特·吉尼乌一同受邀前往本多尔岛进行驻留创作。他在那里创作了一座名为《觉醒》的巨型雕塑，这是他的代表作之一。 他参加了法国和国外的众多展览，曾在马勒布兰什美术学院和兰斯美术学院教授素描，随后被任命为国立高等装饰艺术学院教授。 他去世后，多地举办了回顾展以纪念他：沃朗的梅恩西厄博物馆、罗马的梅迪奇别墅以及蒙德马桑的德斯皮奥-维莱里克博物馆。（了解更多：www.charlesauffret.com）。 相关文献： 查尔斯·奥弗雷（1929-2001）。雕塑家与素描家，蒙德马桑德斯皮奥-维莱里克博物馆展览图录，2012年8月10日–9月16日， 蒙德马桑，L’Atelier des Brisants出版社，2012年，第20页，附图（青铜试铸件）。