7 - ‡ 乔治·汉纳·萨巴格（埃及，1887-1951）

‡ 乔治·汉纳·萨巴格（埃及，1887-1951） 《阿格尼斯·汉伯特肖像》 背面有画室印章 布面油画 40.7 x 32.5厘米 未装裱 来自迪拜私人收藏 来源 2024年5月16日，米隆拍卖行，特罗卡德罗展厅拍卖会，第71号拍品 现藏家于上述拍卖会购得 乔治·汉纳·萨巴赫是一位出生于埃及、具有叙利亚和黎巴嫩血统的法国视觉艺术家。他出生于埃及亚历山大港，后移居巴黎学习艺术，曾就读于卢浮宫美术学校，并在兰森美术学院师从保罗·塞鲁西耶、费利克斯·瓦洛东和莫里斯·德尼等著名大师。 萨巴格融合了纳比派、野兽派和立体派的前卫艺术影响，发展出一种以雕塑般的形态和深邃的心理深度为特征的独特风格。 1916年1月，萨巴格与同为艺术家兼艺术史学家的阿涅斯·亨伯特结为夫妇。 他们育有两个儿子——让和皮埃尔，并把创作生涯的大部分时间都花在布列塔尼的工作室里。萨巴格在两次世界大战之间的巴黎艺术界备受推崇，并于1928年荣获了声望卓著的法国荣誉军团骑士勋章。 1934年与昂热斯·昂贝特离婚后，他于1936年回到埃及，此后其艺术创作重心转向埃及风景与主题，直至1951年在巴黎去世。 乔治·汉纳·萨巴赫为第一任妻子阿涅斯·亨伯特创作的一系列肖像画，在婚姻期间以多种构图形式呈现，堪称个人亲密情感与后印象派现代主义实验的绝妙交汇。萨巴赫的肖像画并非仅仅捕捉外在的形貌，而是更注重表现人物的心理与精神本质。 在描绘昂热斯·亨伯特时，萨巴赫采用了一种大胆的结构化手法，这深受他接触立体主义的影响，同时也受到他们生活和工作地——布列塔尼风景中那种质朴、大地色调质感的强烈影响。 这些作品采用刻意为之的几何造型，以及庄重而低调的色调，令人联想到花岗岩的坚实质感。萨巴赫舍弃了纤细的浪漫主义风格，转而追求凝练的形态与结构的厚重感，从而将亨伯特不仅描绘为传统的缪斯，更塑造成一位思想上的同行，折射出她作为艺术史学家和独立思想家那令人敬畏的存在感。 他的肖像画至今仍是二战间期欧洲现代主义“牺牲的一代”的有力见证，将配偶间的情感分量与“巴黎画派”的前卫美学完美融合。 此次展出的1935年版本在艺术家的作品体系中占据着一个既深具感染力又独一无二的位置。这幅作品创作于1934年夫妇俩痛苦离婚整整一年后，其风格与定义了他们早年布列塔尼生活的那种气势恢宏的家庭肖像和大型画作形成了戏剧性的转变。 这幅1935年的肖像画创作于一个动荡的过渡时期——就在萨巴赫于1936年关闭他在布列塔尼的工作室并永久返回埃及之前——它堪称是对其前妻兼长期艺术伙伴的一幅亲密而回顾性的写照。 与他早期的作品（如1931年的《棕色长裙》）不同，这幅1935年的画作尺寸较小，表现更为聚焦。这幅画是根据记忆或两人在法律上分居后晚期的写生创作而成，作品摒弃了家庭生活的装饰性元素，突出了这段破碎关系中深沉的疏离感、共同的过往以及彼此的悲痛。