1800 - 安尼巴莱·卡拉奇

安尼巴莱·卡拉奇 《两幅老人头像习作》 纸本油画（裱于画布上），28×43 厘米 这幅珍贵的画作在2010年之前从未公开展出，当时在切塞纳艺术画廊的一次公开展览中首次亮相，引起了顶尖学者们的广泛关注和热议，但关于其归属问题仍存在争议，学界意见主要集中在两位杰出艺术家之间： 安尼巴莱·卡拉奇与迭戈·委拉斯开兹。 随着时间推移以及安尼巴莱其他草图的重新面世，学界逐渐形成共识：这幅《两位老人的头像习作》确属其手笔，并标志着其艺术风格洞察力的巅峰之一。 通过分析这幅杰作的特征，可以发现，其流露出的巴洛克式行云流水之感，源于作画的迅捷笔触，以及艺术家旨在捕捉人物姿态中表情的本质——甚至可以说，是捕捉其内心的意图。 安尼巴莱很可能原本打算描绘几位使徒的面容，以便将其融入其创作的诸多《圣母升天》画作之中（在普拉多博物馆收藏的那幅作品中，与之相似的形象可见于那位从坟墓中拾起圣骸布的使徒， 但在纽约大都会博物馆收藏的《下十字架》中，那个抬着基督遗体的形象也能看出与之的相似之处）。 最后需要强调的是，使用经油画颜料和红褐色处理过的纸张作为适宜的底材来承载颜料，这一做法可被视为典型的卡拉奇学派创新。 这一技法在博洛尼亚一直沿用至整个18世纪，但始终是一种对卡拉奇学派“启程者”画院创作方式的致敬。 本作品附有马西莫·普利尼教授（本文部分引用其内容）、多纳泰拉·比亚吉·马伊诺教授的批评性研究，以及安德烈亚·埃米利亚尼教授的专著。 展览： 《著名古董收藏家的私人珍藏》，切塞纳，2010年 《圣俗之间》，立陶宛大公国家博物馆，维尔纽斯，2021年 参考文献： M.普利尼，《著名古董收藏家的私人珍藏》，FC出版社，2010年，第68-69页 A.埃米利亚尼，《安尼巴莱·卡拉奇的青年肖像》，2012年，第29-32页。 《神圣与世俗之间》，立陶宛大公国家博物馆，维尔纽斯，2021年，附保罗·卡尔卡诺撰写的作品说明。