20 - 据传为拉蒙·马蒂·阿尔西纳（巴塞罗那，1826–1894）所作。

据传为拉蒙·马蒂·阿尔西纳（巴塞罗那，1826–1894）所作。 《沉睡的少女》。 布面油画。 尺寸：81 × 65 厘米；99 × 82 厘米（含画框）。 来源：拉蒙·马蒂·阿尔西纳和里卡德·马蒂·阿吉洛家族遗赠。 该艺术与遗产收藏源于加泰罗尼亚画家拉蒙·马蒂·阿尔西纳（1826–1894）及其子里卡德·马蒂·阿吉洛（1857–1935）的遗产。拉蒙·马蒂·阿尔西纳是19世纪加泰罗尼亚现实主义画派的关键人物。 该收藏经代代传承并不断丰富，汇集了两位艺术家原始遗产中的作品，以及其后代新收购的作品。 他们始终致力于保护和修复家族遗产，每当这两位画家的作品出现在市场上，他们便会购入，并逐步将收藏范围扩展至绘画、雕塑、考古文物以及其他具有艺术和历史价值的物品。 这幅即将拍卖的画作展现出多种特征，无论是人物形象的写实构思，还是光影与绘画质感的处理，都完全符合拉蒙·马蒂·阿尔西纳的艺术风格。 艺术家描绘了一位躺在扶手椅上熟睡的少女，其表现手法具有鲜明的即兴感与简约性，与任何学院派理想化风格都相去甚远——这正是马蒂·阿尔西纳为19世纪加泰罗尼亚绘画带来的现实主义复兴的核心特征。 人物造型扎实，位于画面中央，在温暖光线的映衬下，其面部、双手以及长袍的褶皱轮廓清晰，从而从暮色笼罩的背景中凸显出来。 这种鲜明的明暗对比，结合以赭石色、棕色和金色为主的色调，展现了马蒂·阿尔西纳对西班牙“黄金时代”自然主义传统的深刻理解，尤其是像穆里略那样，将童年场景和对现实的直接观察作为表达独特敏感性的媒介的大师们。 作为19世纪西班牙现实主义的关键人物之一，拉蒙·马蒂·阿尔西纳通过将艺术实践与对现实的直接观察以及对自然生活的写生相结合，在加泰罗尼亚绘画的复兴中发挥了决定性作用。他的作品打破了学院派的陈规，使西班牙绘画更贴近同时期的欧洲现实主义运动。 他的绘画语言以对光线的关注、构图的稳健性以及场景的真实感为特色。他特别专注于风景画、海景画和城市风景画——尤其是巴塞罗那的风景——以及肖像画、风俗画、裸体画和历史画。 他向更自由、更自然风格的演变，彰显了他革新绘画表现手段的能力。作为一名教师，他提倡直接观察而非依赖学院派范本，并影响了何阿金·瓦耶雷达、莫德斯特·乌尔赫尔和何塞普·路易斯·佩利塞等艺术家，为现代加泰罗尼亚画派的奠基做出了贡献。 他在马德里全国美术展览会上获得认可——1858年和1860年均荣获奖牌——从而巩固了他在全国范围内的声誉。 他的作品被普拉多博物馆、蒂森-博内米萨国家博物馆和加泰罗尼亚国家艺术博物馆等著名公共收藏机构收藏。