12 - 罗伯托·波洛尼（1938）

罗伯托·波洛尼（1938） 《公鸡啼鸣》 布面油画 89.5 × 80.2 厘米 签名：正面有彩色“Poloni”字样；背面用记号笔签署“Roberto Poloni” 其他题记：背面有作品标题、真迹认证及画布上无法辨认的题记；画框上标有数字“36” 来源：威尼托银行股份有限公司（LCA） 保存状况。画布：95% 保存状况。画面：95% 如需在现场拍卖前及拍卖期间通过WhatsApp获得直接协助：+39 346 12 999 80 // 拍卖前及拍卖期间通过WhatsApp获得直接协助：+39 346 12 999 80 伊波利托·卡菲（贝卢诺 1809 – 利萨 1866）完全可以被视为威尼托风景画伟大传统的最后一位继承人，他通过写生研究，为这一画种注入了新的活力。 然而，他在罗马的经历对其艺术语言的形成起到了决定性作用。1832年1月移居罗马后，他接触到了居住在这座“永恒之城”的国际艺术界，并深受卡米耶·柯罗和威廉·透纳的影响。 从破晓时分到夜幕降临，光线的变化是他那些以不同变体反复描绘的著名风景画的鲜明特征。 他在罗马的居留期间曾多次前往威尼斯、米兰和的里雅斯特；1843年至1844年间，他还进行了一次东方之旅，途经那不勒斯、雅典、土耳其、巴勒斯坦和埃及。 他性格不安分，且是一位热情的爱国者，1848年参加了威尼斯独立战争；被迫流亡后，他辗转于意大利北部、伦敦、西班牙和巴黎之间，最终于1855年重返罗马。 1860年，他加入了加里波第的军队，并于1866年7月20日在利萨海战中，随“意大利国王号”战舰沉没而牺牲——他当时登船正是为了记录对抗奥地利军队的战绩。 圣彼得广场是卡菲反复描绘的主题之一，无论是在1840年代，还是在1855年至1857年间第二次逗留罗马期间，他都通过调整光线明暗、 大气条件以及是否出现人物等细节进行变体创作。正如费德里卡·皮拉尼所指出的，在这个主题中，画面的构图选择使我们能够将艺术家与同期活跃于罗马的早期摄影师们的探索联系起来（费德里卡·皮拉尼，作品条目《圣彼得广场上的教皇祝福》， 载于安娜莉莎·斯卡帕主编的《卡菲：地中海之光》展览图录，米兰，2005年，第271页，注47）。 特别是，这幅作品属于一个特定的子类别，其特征在于描绘了欢庆的人群正在等待教皇的祝福——这对当地信徒和过往游客而言，都是罗马年度日程中最重要的活动之一。 特别值得一提的是，在《卡菲：地中海之光》展览图录中刊载的画作（第146页注47，罗马，罗马博物馆，藏品编号MR 5680； 第148页，编号49，私人收藏）以及费尔迪南多·佩雷蒂（Ferdinando Peretti）主编的专著中收录的画作（费尔迪南多·佩雷蒂，《伊波利托·卡菲 1809-1866》，罗马，2016年， 第84页，编号45-46，均为私人收藏；第85页，编号47-48，均为私人收藏；第86页，编号49，威尼斯，佩萨罗宫； 第87页，注51-52，均属私人收藏；第88页，注53-54，均属私人收藏）。 该系列首幅画作的创作日期为1843年，末幅为1856年，这表明卡菲在随后的岁月里不断重返同一主题。对该作品的风格分析显示，其笔触迅捷且简洁凝练，据此可将这幅风景画归入艺术家第二次罗马逗留期间。 广场是从略微高处的视角描绘的，很可能是在斯皮纳·迪·博尔戈（Spina di Borgo）街上的某座宫殿内所见——该街道于二十世纪三十至五十年代间被拆除，以修建和解大道（Via della Conciliazione）——画面沉浸在正午的顶光之中， 此时教皇正站在祝福露台（Loggia delle benedizioni）上向外张望，头顶是白色华盖的庇护——短促的阴影与建筑物上近乎刺眼的亮光正是这一场景的明证。 尽管人群的描绘较为简略，但其服饰却经过精心考究，完整地记录了从平民到贵族、从教廷祖阿夫卫队到外来者的整个罗马社会。事实上，众所周知，卡菲习惯随身携带一个笔记本，用来素描普通百姓。 这幅画作于2007年在美因河畔法兰克福现身艺术市场，据1943年2月在威廉·埃特尔艺术馆（Kunsthaus Wilhelm Ettle）举办的拍卖会《新老大师绘画、雕塑、 水彩画、素描、家具、来自上黑森及其他地区的古董地毯”的拍卖目录所证实。 特蕾莎·萨基·洛迪斯波托