6 - 亚历山德罗·瓦罗塔里，人称“帕多瓦人”（1588—1649）

亚历山德罗·瓦罗塔里，人称“帕多瓦人”（1588—1649） 《维纳斯》 布面油画 69.5 × 155 厘米 显著特征：画作背面附有手写古标签“n. 16 Titian's Venus”；附有威尼托银行（Veneto Banca）标签及库存编号 来源：洛伦佐·富雷贡（Lorenzo Furegon）收藏；阿索洛与蒙特贝卢纳人民银行（Banca Popolare di Asolo e Montebelluna）；威尼托银行股份有限公司（Veneto Banca SpA）在LCA 证书：乌戈·鲁杰里（Ugo Ruggeri）撰写的未注明日期的鉴定卡，归为帕多瓦学派 保存状况。画板：70%（重新装裱） 保存状况。画布表面：90% 如需在现场拍卖前及拍卖期间通过WhatsApp获得直接协助：+39 346 12 999 80 // 拍卖前及拍卖期间通过WhatsApp获得直接协助：+39 346 12 999 80 这幅画作以维纳斯金色的躯体与幽暗的夜色背景及巨大的紫色帷幔形成的绝妙和谐为特色，属于帕多瓦尼诺艺术生涯的成熟时期。他深受提香作品的影响，并曾是皮耶罗·利贝里、皮耶罗·德拉·韦基亚、 朱利奥·卡尔皮奥尼等与威尼斯文艺复兴风格紧密相连的艺术家的导师。画中人物的面部神态、弯曲手部的动态表现、宽广的褶皱几何构图、将肤色与背景渐变融合的阴影处理，以及勾勒出通透感的快速笔触，均体现了该艺术家的典型风格。 2021年，该作品接受了一系列分析（由Diagnistica Fabbri负责，其报告内容将在下文中详细引用），包括X光检查、红外反射成像、 伪彩色红外成像及紫外荧光检测，旨在确定其创作技法和保存状况，分析结果进一步证实了该作品的归属。 特别是在X光检查中，发现头部至少有两幅草图重叠，角度各异，导致眼睛、 鼻子和嘴巴的位置也随之发生偏移；头发在原始草稿中几乎是散开的，后来被束成低马尾垂于后颈，并通过红外线中可见的流畅长笔触进行了简化，相关内容将在下文详细说明。 同样，乳房的轮廓也呈现出重叠现象，这是因为在最终定稿中其轮廓被缩减了。红外反射摄影的拍摄结果还突显出一条较暗且相当不透明的线条——很可能由碳质材料构成——该线条勾勒出人物的解剖结构以及维纳斯身体周围植被的细节， 除了这幅可能使用干性媒介绘制的精细线条外，还清晰地凸显出一处或多处笔触流畅的宽大线条，这些线条精准地顺应了形体的轮廓，从而强化了与背景衔接的明暗对比，突显了形体的立体感： 特别观察腋下部位，可以发现那道长笔触用于略微扩大手臂和躯干的尺寸。在衣褶处理中，这种手法表现了身体投射在红色帷幔上的阴影。 同样，在脚踝和前臂区域，也能看到草图与深色笔触并存；而双手则明显显示出轮廓重新勾勒的痕迹，在某些情况下，甚至在最终定稿前还对手指位置进行了调整。 此外，在红外光下，背景中的植被细节更加清晰可辨，而这些细节在肉眼观察时往往因画面中的深色调而难以辨识： 在反射成像中，即使是伪彩色图像，松鼠的轮廓也变得清晰可见，而且该形象是叠加在它所倚靠的树干之上绘制的。 从图像深度的角度来看，这样便能还原出更接近艺术家构思的画面。在紫外光下，画膜未发现明显损伤，绘画修补痕迹仅零星出现且局限于特定区域， 但观察到深色修补痕迹与其他较不明显的修补痕迹并存，这表明该画作曾在时间上至少两个不同的时期进行过修复。 乌戈·鲁杰里（Ugo Ruggeri）——该艺术家作品全集（Soncino，1993年）的作者——在实地考察后，提出了将这幅画作完全归因于帕多瓦尼诺的观点。据这位学者称，该画作“确凿无疑且为真迹” ，这“与他的其他作品（如贝加莫卡拉拉美术馆收藏的《泰提斯的凯旋》）相比较——该作品完成了艺术家青年时期罗马之行所绘的提香《酒神狂欢》系列复制品（参见U. Ruggeri， 《帕多瓦人》，载于《艺术史论文与回忆录》，第16期，1988年， 第27页，图11）——私人收藏的《被遗弃的阿里阿德涅》（鲁杰里，同上，图13），罗马马达玛宫的《维纳斯与阿多尼斯》 （鲁杰里，同上，图32），以及众多其他画作，帕多瓦尼诺在这些作品中以他极具个人特色的色彩古典主义风格，重新诠释了提香早期的艺术手法。我们眼前这幅作品，极有可能是帕多瓦尼诺的