417 - 沈泉（中国，1682—约1760）。 巨幅手绘手卷。绢本水墨设色。题款“南平沈全”，题年“乾隆己巳”年（1749年）秋月七日，并有作者两枚印章：“乾隆己巳沈全画寅”和“南平石”，以及三枚藏家印章。配有定制木盒。 卷轴描绘了在繁花似锦的枝叶间成对或成群的鸟类，包括鹦鹉、金刚鹦鹉、孔雀、野鸡、金鸡、鸳鸯等众多品种。所描绘鸟类的丰富多样性及其精湛的笔触，彰显了沈全在艺术技法上的深厚功底与精湛技艺。 来源：纽约苏富比，“中国名画”，1989年12月6日，第117号拍品；私人收藏；伦敦苏富比，“中国名瓷、艺术品及绘画（含外销瓷）”， 2003年6月12日，“中国精品陶瓷、艺术品及绘画（含外销瓷）”拍卖会，第198号拍品；利奥与多丽丝·霍德罗夫珍藏。 参考文献：马尔科·梅卡雷利，《长崎的中国画家：德川时代（1603-1868）的风格与艺术交融》， 《亚洲东方》，明清研究 2015年，第175-236页。 拍品评述：传统花鸟画在中国源远流长，可追溯至唐代。 这些画作的题材不仅限于花鸟，还包括鱼、昆虫、宠物等。其创作意图不仅在于简单地描绘对象，更旨在传达艺术家的个性与思想，通常运用中国象征符号，使画作蕴含吉祥寓意、道德准则和美德。 沈全（活跃于约1725-1780年），亦名南品（或南平）、衡斋，是浙江省德清县人。 受明代画派艺术家边景照和卢吉的影响，沈全是一位技艺娴熟的鸟兽花鸟画画家，擅长写实且细腻地描绘花卉、鸟类和兽类。 他在日本长崎工作两年后归国，其作品便备受追捧并成为时尚之选，还收到了许多渴望学习他绘画风格的学生。他的众多学生中包括熊代裕比，后者曾教导宗四石和角亭。 受沈全影响的其他艺术家还包括葛饰北斋、圆山应举和甘久。如今，他的画作被众多著名机构收藏，包括大都会艺术博物馆和大英博物馆。 在日期间，沈全很可能接触到了长崎这个繁荣的商贸港口，该港口促进了西方知识的传播。日本人对西方自然科学以及中国文化的兴趣，包括对植物学、动物学和矿物学等学科的论著及知识的传播。 这些中外论著可能启发了沈全等艺术家创作了这些细节极其丰富的画作，有学者将其比作“动植物装饰画”，而非传统的花鸟画。 这种装饰性特征在南品画派的作品中——尤其是沈全本人的作品中——得到了进一步凸显，因为这些画作必须迎合商人的审美。他的作品此前曾在拍卖会上出现过，但均未达到本拍品这般宏伟的规模。其中几例包括佳士得（2021年5月26日，第875号拍品； 2014年11月25日，拍品号1070；2013年5月27日，拍品号710），以及苏富比（2015年4月6日，拍品号3106；2018年9月13日，拍品号562）。 高：17 1/8 英寸 × 宽：384 英寸。