169 - 米克尔·阿尔瑙（巴塞罗那，1960年）。

米克尔·阿尔瑙（巴塞罗那，1960年）。 《无题》。 布面油画。 右下角签名。 尺寸：80 x 80 厘米；82.5 x 82.5 厘米（含画框）。 来源：拉蒙·马蒂·阿尔西纳和里卡德·马蒂·阿吉洛的遗产。 该艺术与文化遗产收藏源于加泰罗尼亚画家拉蒙·马蒂·阿尔西纳（1826–1894）——19世纪加泰罗尼亚现实主义的先驱人物——及其子里卡德·马蒂·阿吉洛（1857–1935）的遗产。 该收藏历经数代传承并不断丰富，汇集了两位艺术家最初持有的作品以及其后代后来购入的藏品。 后代们致力于保护和恢复家族遗产，每当这些画家的作品进入市场，他们便积极回购，逐步扩充了该收藏，使其涵盖绘画、雕塑、考古文物以及其他具有艺术和历史意义的藏品。 米克尔·阿瑙（Miquel Arnau）是一位画家和艺术品修复师，他的职业生涯深深植根于他的家族传承和他成长的乡村风景之中。他从小就对绘画产生了兴趣，最终将其作为了自己的职业。 1974年，他作为学徒在何塞普·玛丽亚·沙里埃·罗维拉（Josep Maria Xarrié Rovira）的修复工坊开始实践培训，在那里他参与了不同时期和风格作品的修复工作。 1975年，他在拉蒙·桑维森斯·伊·马尔富尔（Ramon Sanvisens i Marfull）美术学院学习学术素描；1977年，他开始攻读美术专业，师从豪梅·穆克萨特·多梅内克（Jaume Muxart Domènech）、胡安·埃尔南德斯·皮胡安（Joan Hernández Pijuan）和路易斯·多尼亚特（Lluís Doñate）等教授。 后来，他在圣库加特修道院的加泰罗尼亚自治区政府修复部门工作，随后创立了自己的修复工作室。 作为一名画家，他最初从阿根托纳的风景和周边环境中汲取灵感，逐渐从写实风格演变为一种更具个人特色和表现力的艺术语言，其作品融合了抽象元素、浓烈的色彩和充满活力的笔触。 在其艺术生涯中，他曾参与多项个展和群展，包括《阿根托纳周边》（2005）、《Esse est percipi》（2013）、《Decipimur specie recti》（2014）、 《Ad astra per aspera》（2021）以及《Locus et Lucus》（2023），这些展览均在阿根托纳的坎蒂尔博物馆（Museu del Càntir）举办。 2020年，她在圣安德烈乌-德-利亚瓦内雷斯（Sant Andreu de Llavaneres）的阿克西乌博物馆（Museu Arxiu）举办的第五届绘画与雕塑大赛中荣获二等奖。