11 - 乌巴尔多·甘多尔菲（意大利，1728-1781） 《加尔默罗山的圣母向古比奥主教圣乌巴尔多授予圣衣》 画作背面（山体处）有A. E. 波普汉姆所书题记：“斯基普收藏 167b，即马泰奥·普雷蒂 939号”，钢笔、墨水及水彩 未装裱： 13.7 × 8.7 厘米（5 3/8 × 3 3/8 英寸） 约翰·斯基普（1741-1812）（Lugt 1529a-b），英国赫里福德郡； 后由继承传至其妹佩内洛普·斯基普-马丁（Penelope Skippe-Martin，1740-1830），英国伍斯特郡；继而由继承传至其子詹姆斯·马丁（James Martin，1778-1870），英国伍斯特郡； 随后通过继承传至其孙女佩内洛普·霍兰德-马丁（卒于1873年），英国；随后通过继承传至其继子爱德华·霍兰德（卒于1916年），英国赫里福德郡； 随后由继承传至其妹妹朱莉娅·雷纳-伍德（卒于1955年），英国赫里福德郡；随后由继承传至其侄子爱德华·霍兰德-马丁（卒于1958年），英国赫里福德郡； 经其出售；佳士得，伦敦，“斯基普老大师素描收藏展”，1958年11月20日至21日，第167b号拍品，由雷蒙德·帕尔教授（1935-2011）购得，英国伦敦；意大利私人收藏。 对“加尔默罗山的圣母”（亦称“圣衣圣母”）的敬礼可追溯至14世纪，并于1726年左右达到顶峰——当时教宗本笃十三世颁布法令，规定教会于7月16日庆祝她的瞻礼。 据加尔默罗会的传统，1251年的这一天，圣母将圣衣赐予了该修会总会长、英国修士圣西蒙·斯托克（1165-1265）。教宗本笃的诏令催生了无数描绘这一奇迹的画作，该奇迹承诺了永恒的救赎。 绘画作品无一例外地描绘了身着修会袍的西蒙·斯托克，正从圣母或圣婴基督手中接过圣衣。 有些画作描绘的是棕色的“修道”圣带，即一条中央留有头部开口的长布条；另一些则描绘的是“敬礼”圣带——两块由绳索连接的小方布——如本图所示。这两种圣带的设计都是为了悬挂在佩戴者的胸前和背上。 本画中受赠者手持牧杖并身披厚重的半圆形主教披风，证实其身份为主教。因此，他不可能代表西蒙·斯托克，因为后者从未被祝圣为主教。 识别这位圣人身份的一个线索在于：西蒙·斯托克与乌巴尔多·巴尔达西尼（1084-1160）——古比奥的主教兼守护者——的瞻礼日相同，均为5月16日。综合性的圣徒传记常将两人的事迹合并为一个叙事，有时甚至将两人混为一谈。 与他的兄弟加埃塔诺不同，乌巴尔多·甘多尔菲虔诚至极，因此他戏剧作品中的人物之间会产生情感互动，而非与观众产生互动。受画者向上凝视的目光——这是乌巴尔多画作中常见的特征——传达出一种狂喜般的宗教虔诚（卢浮宫，编号 RF 41177）。因此，可以合理地推断，这幅充满活力的素描捕捉了乌巴尔多颂扬其同名守护圣人的渴望，圣人那消瘦凹陷的双颊，正是其苦修生活的明证。乌巴尔多因对钢笔、棕色墨水和流畅水墨的动态运用而备受赞誉。 他的笔触极为自由，独具匠心地将结构线、即兴的环形笔触以及点染与水墨渍相结合。玛丽·卡佐特·泰勒（《大师素描集》，第十四卷，1976年，第164页）曾界定了他笔触的一些关键特征，这些特征在本幅素描中得到了清晰的体现。 乌巴尔多通常运用迅捷、锐利、笔直的线条来构建衣褶的宽广几何形态，但会添加紧凑的草书式环状笔触和装饰性卷曲线条，以模拟褶皱和深影。 大面积的渲染旨在表现立体感，而非表面装饰。圣乌巴尔多仰头侧视的头部，其笔触处理与乌巴尔多·甘多尔菲的《寓言场景》（卢浮宫，编号RF 41177）下部画幅中的头部几乎完全一致。 通常，一个弧线勾勒出宽大而富有表现力的眼睛，一个圆环表示张开的嘴巴，每个部位都点缀着一抹水彩。鼻子是一个微小的反曲号；下巴则是一条短横线。他在头部两侧快速勾勒出的卷发，清晰地展现了他对头发的简写手法。 此外，在勾勒张开的手掌时，乌巴尔多采用突兀的锯齿状笔触来勾勒手掌和手指，营造出棱角分明、富有表现力的轮廓。他还用其标志性的书法式卷曲装饰勾勒出云朵的边缘，并添加大面积浓重水洗，从而营造出鲜明而戏剧性的明暗对比效果（卢浮宫，编号 RF 38954）。最后，对加尔默罗山的圣母与圣婴的概括性描绘——圣婴正略带顽皮地玩弄着飘动的圣衣——正是乌巴尔多最快速草图的典型特征。 同样，他那书法般的速写笔触浸透着流畅的棕色水墨。面部特征简略，形体通过一连串简单的锯齿状线条勾勒，但这些被简化为两三笔的棱角分明的断续轮廓，却赋予了人物四肢非凡的动感。