503 - 西格玛·波尔克*（1941年出生于奥尔斯——2010年逝于科隆）

西格玛·波尔克*（1941年出生于奥尔斯——2010年逝于科隆） 本周艺术品，2002年 彩色丝网印刷与彩色石版画/纸本 60 x 80 厘米 签名：西格玛·波尔克，标注日期：2002年 编号：39/70 估价 / ESTIMATE 300 - 500 欧元 起拍价 / STARTING PRICE 300 欧元 波尔克于1941年2月13日出生于奥尔斯（Oels），即如今波兰的奥莱什尼察（Oleśnica）。战争结束后，他的家人先是逃往图林根，随后于1953年移居德意志联邦共和国。 1959年起，他在杜塞尔多夫接受玻璃彩绘师的学徒培训，随后于1961年至1967年就读于杜塞尔多夫国立艺术学院，师从卡尔·奥托·格茨（Karl Otto Götz）和格哈德·霍梅（Gerhard Hoehme）等导师。 当时的杜塞尔多夫艺术学院是西德战后现代主义的核心阵地，提供了一个开放的艺术环境，非形式主义绘画、物体艺术、行为艺术和新型视觉媒体在此交汇融合。 约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）虽非波尔克的导师，但作为一位具有深远影响的教师，他成为了拓展艺术观念的重要参照点。 早在求学期间，波尔克就于1963年与格哈德·里希特以及康拉德·吕格（后以画廊主康拉德·菲舍尔之名闻名）共同创立了“资本主义现实主义”。 这一刻意采用讽刺语气的名称，既是对东欧集团“社会主义现实主义”的回应，也是对西德消费社会和美国波普艺术的回应。在“资本主义现实主义”的圈子里，还有曼弗雷德·库特纳、 K. P. 布雷默和沃尔夫·沃斯特尔，他们以各不相同的方式将广告、大众媒体、政治图像生产和日常文化融入了自己的作品中。 在20世纪60年代的作品中，波尔克汲取了广告图像、新闻摄影和平庸的消费品，并将它们转化为一种保持距离、往往充满幽默与荒诞的视觉语言。 由此，他的作品与安迪·沃霍尔、罗伊·利希滕斯坦和理查德·汉密尔顿所代表的美国波普艺术展开了批判性对话。 沃霍尔强调商品与媒体世界的系列性，利希滕斯坦则借鉴了漫画和印刷网点的美学；而波尔克则有意将报纸和胶印的网点呈现得清晰可见、不规则且富有绘画感。 由此，他不仅对摄影图像的可靠性提出了质疑，也对它们通过大众媒体传播的机制提出了质疑。此外，波尔克还运用了摄影、电影、素描、版画和拼贴等媒介，以及非传统的材质和会发生化学反应的材料； 由此创造出多层次、往往透明或变幻莫测的图像表面。正是这种对偶然性、材料过程和风格断裂的开放态度，使他成为1960年后绘画领域的重要革新者。自1970年代以来，他在国际上的影响力持续增强。 波尔克主要在科隆生活和创作，并于2010年6月10日逝世于此。纽约现代艺术博物馆、伦敦泰特现代美术馆和科隆路德维希博物馆等机构曾举办回顾展，以表彰他的艺术成就。请注意： 成交价由最高出价加上佣金、增值税以及（如适用）后续权利税和平台费组成。在正常征税情况下（标有°符号），最高出价将加收24%的佣金。 在最高出价、佣金和平台费的总和基础上，需加收13%的法定增值税；摄影作品则加收20%。 采用差额计税法时，佣金为28%。差额计税法下的增值税已包含在佣金中。