950 - 赫尔加·费特-戈梅尔（Helga Veit-Gommel），《玻璃研究》（Glas-Studie），球形玻璃花瓶中的一朵粉红玫瑰，1975年

赫尔加·费特-戈梅尔（Helga Veit-Gommel），《玻璃研究》（Glas-Studie），球形玻璃花瓶中的一朵粉红玫瑰，1975年 胶合板油画，左下角签名“H. Veit-Gommel”。 画作背面粘贴有纸质标签，题为“玻璃研究”，标注日期“1975年8月”并署名“赫尔加·维特-戈梅尔”。一朵粉色玫瑰附着在枝叶繁茂的茎上，插在一只颈部短而呈圆柱形的紧凑球形玻璃花瓶中，瓶壁带有明亮的高光； 画作以浅色底色为基调，深蓝色背景为衬，画面右前方有一片粉色花瓣。保存状况良好，符合其年代特征，有轻微划痕。画面尺寸27.5×21.5厘米（高×宽），装裱于金色画框中，画框有磕碰痕迹，框宽3.5厘米。 该画作属于静物画流派，即描绘花卉、水果和玻璃器皿等静止物体的画作，该流派于17世纪初作为独立的绘画流派应运而生。 17世纪，安特卫普和乌得勒支是花卉静物画的中心；19世纪末至20世纪，保罗·塞尚、乔治·布拉克和乔治奥·莫兰迪等画家以简化的形式重新诠释了这一题材。 自古以来，玫瑰就被视为爱情、喜悦和青春活力的象征，自萨福时代起便被冠以“花中之王”的美誉，这一称谓在巴洛克和洛可可时期于欧洲得以确立；由于其花瓣娇嫩易碎，玫瑰也象征着转瞬即逝。 艺术家本人赋予该作品的标题《玻璃研究》（Glas-Studie），将玻璃花瓶置于这幅1975年创作的小幅玫瑰静物画的中心位置。 德语描述 赫尔加·维特-戈梅尔，《玻璃研究》，粉红色玫瑰插在球形玻璃花瓶中，1975年 胶合板油画，左下角签名“H. Veit-Gommel”。画作背面粘贴的纸质标签上题为“Glas-Studie”，标注日期“1975年8月”，并签名“Helga Veit-Gommel”。 一朵粉红色的玫瑰缀在枝叶繁茂的枝条上，插在一只短圆柱形颈部的扁平球形玻璃花瓶中，瓶壁上闪烁着明亮的光影；画作以浅色为底，深蓝色为背景，画面右前方有一片粉红色的花瓣。 考虑到年代，保存状况良好，有轻微划痕。画作尺寸27.5×21.5厘米（高×宽），装裱于金色浮雕边框内，边框有磕碰痕迹，边框宽度3.5厘米。 该画作属于静物画流派，即描绘花卉、水果和玻璃器皿等静止物体的画作，这一流派于17世纪初发展成为独立的绘画流派。 17世纪，安特卫普和乌得勒支是花卉静物画的中心；19世纪末至20世纪，保罗·塞尚、乔治·布拉克和乔治奥·莫兰迪等画家以简化的形式重新诠释了这一题材。 自古以来，玫瑰就被视为爱、喜悦和青春活力的象征；自萨福时代起，它便被冠以“花中之王”的称号，这一称谓在欧洲的巴洛克和洛可可时期广为流传；而由于其易凋谢的花瓣，它同时也象征着无常。 艺术家亲笔题写的《玻璃研究》这一作品标题，将玻璃花瓶置于这幅1975年创作的小幅玫瑰静物画的中心位置。