65 - 卡尔·施皮茨韦格（1808年—慕尼黑—1885年），《身着迪恩德尔裙的猎人》。

卡尔·施皮茨韦格（1808年—慕尼黑—1885年），《身着迪恩德尔裙的猎人》。 布面油画。约30.5×23厘米。左下角菱形内标有字母“S”的缩写。 奥伯奥斯滕多夫的德特勒夫·罗森伯格在亲眼查验原作后，已确认该画作的真伪，并将把它收录到正在编纂的施皮茨韦格油画数字作品目录中。 爱情及其纠葛在施皮茨韦格的作品中占据着重要地位，这在很大程度上也源于爱情经历对他个人生平的深远影响：他的一生挚爱——已婚的克拉拉·莱希纳（Clara Lechner）——在计划中的婚礼前因肺部卡他性炎症去世；经历了这场痛苦的失去后，施皮茨韦格再也没有建立过任何认真的恋爱关系。 他终其一生都保持着那种“孤傲的单身汉”形象，这也是他在画作中无数次描绘的主题。 也许正因如此，施皮茨韦格常常将两性之间的邂逅描绘成一种顺从的画面，描绘为错失了更深层次可能的遗憾——诸如《一无所有》或《已成过往》等画作中，猎人与牧羊女相遇的场景，恰恰诠释了爱情的绝望与徒劳： 猎人转身，向她投去充满无奈的渴望一瞥——青春岁月已逝，这位年轻女子对他而言已遥不可及。 但随后，斯皮茨韦格在这幅画中却转换了视角： 一位身着狩猎装束的年轻男子正与一位农家姑娘沿着一条狭窄的小径漫步进入森林深处。他搂着她，两人情意相投，深情对视——这是属于青春的、爱情圆满的瞬间。 深邃幽暗的森林像保护伞般将他们环绕，它隐藏着他们的秘密，守护着他们的亲密，将他们与好奇的目光隔绝开来——唯有观者得以见证他们这段私密相会。 这对恋人正准备更深入地走进这片幽暗的森林，森林虽显得雄伟，却并不令人感到威胁——相反，茂密的树丛温柔地将他们包裹其中，人与自然在色彩与氛围中融为一体。 在施皮茨韦格的画作中，森林承载着情感意义，而这对恋人则成为了森林有机结构的一部分。 而那条通向黑暗的小径，则象征着恋人从森林的黑暗走向光明之路——头顶上，树冠豁然敞开，将一片阳光明媚的蓝天尽收眼底。 这种独特的光影处理——即森林的幽暗与明亮天空景致之间的对比——几乎是施皮茨韦格所有森林画作的标志性特征。 施皮茨韦格曾多次以不同变体反复描绘这一主题——其中与本画最相似的一幅收藏于卡塞尔（黑森州卡塞尔遗产基金会， 新美术馆，藏品编号 AZ 134，维希曼 1480），该画作中描绘了同一对恋人，而汉堡还收藏着这幅画的素描草图（汉堡艺术馆，铜版画馆，藏品编号 1916-458）。 这些重复创作和变体版本表明，该主题在资产阶级收藏家群体中广受欢迎——他们不仅从这类画作中找到了对原始自然的向往，而且通过猎人这一形象，也直面了自身的生活现实： 1848年的革命废除了贵族的狩猎特权，随后于1850年引入了猎区制，该制度需要雇佣负责保护森林的专业猎人和护林员。 这些当地的护林员和猎人多出身于资产阶级，作为代表当局的国家公职人员，他们在巴伐利亚村庄的社会结构中往往处于孤立状态，并被农村居民所疏远，这使得双方的接触变得困难。 虽然与当地人通婚颇为困难，但幽暗的森林却为他们提供了秘密会面、建立联系的机会——敏锐的观察者施皮茨韦格正是利用自然题材，在画作中描绘并展现了一段社会现实。 彼得·普兰格博士 来源： 卡洛琳·弗里德里克·奥特克（1867-1945），比勒费尔德/霍诺尔登多夫骑士庄园； 私人收藏，德国南部（由前述人士继承而来）。 税务处理：差额征税（增值税：差额计税法）。