48 - 马里亚诺·罗西（意大利，1731-1807）《凯旋的弗洛拉》布面油画，圆形画 279 x 270 厘米（109¾ x 106¼ 英寸）来源：据传曾藏于那不勒斯唐纳纳宫（Palazzo Donn’Anna）、那不勒斯露西亚别墅（Villa Lucia）、英国私人收藏。马里亚诺·罗西（1731-1807）是一位西西里画家，曾在巴勒莫师从当地艺术家菲利波·兰达佐 （约1692-1744）门下学习，随后在那不勒斯弗朗切斯科·索利梅纳（1657-1747）的画室深造，最后在罗马师从颇具影响力的马尔科·贝内菲亚尔（1684-1764）[1]。 罗西因其精湛的素描技艺而迅速崭露头角，于1766年当选为圣卢卡学院（Accademia di San Luca）成员。罗西备受追捧，在意大利各地获得了许多声望卓著的委托创作。 其中许多是宗教题材的委托，最著名的是为圣玛利亚·因·阿拉科埃利教堂、圣朱塞佩·阿拉·隆加拉教堂以及巴勒莫大教堂创作的作品。 据称，著名赞助人亚历山德罗·阿尔巴尼枢机主教（1692-1779）向撒丁国王兼萨伏依公爵查尔斯·埃马努埃尔三世（1701-1773）推荐了罗西，后者随即召他为都灵王宫创作了多幅湿壁画。 他的作品还装饰着卡塞塔王宫，而罗西最负盛名的作品当属巴贝里尼宫和博尔盖塞美术馆中的那些。博尔盖塞美术馆的入口大厅被命名为“马里亚诺·罗西厅”，以表彰罗西那幅非凡的穹顶湿壁画。 自十八世纪末创作完成以来，该作品一直被誉为意大利天顶画宏大传统中最杰出的范例之一[2]。一位同时代的作家曾宣称，这幅壁画“确保了其作者在绘画界最负盛名的艺术家之中占据一席光辉之地”[3]。 近年来，艺术史学家们认为罗西是最后一批充分展现巴洛克风格全部辉煌的艺术家之一[4]。罗西对比例与光线的非凡掌控力在这幅大型圆形画中显而易见。据传，该作品此前曾先后陈列于那不勒斯的唐纳纳宫（Palazzo Donn’Anna）和露西亚别墅（Villa Lucia），随后被英国某私人收藏家收入馆藏。 在这幅戏剧性极强的画作中，一位醒目的女性形象端坐于云端，周围环绕着天使，一位男性形象侍立一旁，正将花环戴在她头上。 尽管女性形象正在接受加冕，而左下角那位神情沮丧的带翼人物似乎是一位堕落的天使，但这一场景并不符合任何传统的“圣母加冕”表现形式，因为它缺乏明确的基督教象征意象。相反，这一场景具有寓言或神话性质。 这位女性形象可能象征着一种抽象的理想，例如“美德”——她被高高举起并受到颂扬，战胜了阴影中的“恶习”；或者，她更可能代表花神弗洛拉。由于弗洛拉与生育力和生长息息相关，此处她或许被描绘为战胜了冬日的荒凉、黑暗与贫瘠。 倒地的形象可能象征着冬天的退却，与弗洛拉的生机与活力形成鲜明对比。 尽管她伸出一根手指，但姿态却轻松而优雅，身着柔和淡雅的蓝粉色系飘逸长袍，显得格外高雅。在翻腾的云朵中，小天使们活泼顽皮，手中捧着鲜花，暗示着春天、美以及生命绽放的主题。 高居她头顶的带翅膀男性形象可能是西风之神泽菲尔，根据罗马神话，他是弗洛拉的情人，并协助她履行作为春天使者的职责。罗西娴熟地运用曲线和对角线来营造动感，使人物仿佛在螺旋上升、翱翔天际。 他宽阔的笔触与透视法的运用，也在通透的背景中营造出深度与令人印象深刻的大气透视，这种空间感将观者带入画面之中，并赋予场景以活力。我们谨向坎帕尼亚大学的里卡多·拉图阿达教授致谢，感谢他根据图片确认了本作的归属。[1] C. Paul，《博尔盖塞美术馆中马里亚诺·罗西的〈卡米卢斯〉壁画》，《艺术公报》，第74卷（1992年），第301页。[2] 同上，第297页。[3] 《美术回忆录》，罗马：帕利亚里尼印刷厂，1785年，第188页。[4] A. 布伦特，《巴洛克罗马指南》，伦敦和格拉纳达，1982年，第212页。

马里亚诺·罗西（意大利，1731-1807）《凯旋的弗洛拉》布面油画，圆形画 279 x 270 厘米（109¾ x 106¼ 英寸）来源：据传曾藏于那不勒斯唐纳纳宫（Palazzo Donn’Anna）、那不勒斯露西亚别墅（Villa Lucia）、英国私人收藏。马里亚诺·罗西（1731-1807）是一位西西里画家，曾在巴勒莫师从当地艺术家菲利波·兰达佐 （约1692-1744）门下学习，随后在那不勒斯弗朗切斯科·索利梅纳（1657-1747）的画室深造，最后在罗马师从颇具影响力的马尔科·贝内菲亚尔（1684-1764）[1]。 罗西因其精湛的素描技艺而迅速崭露头角，于1766年当选为圣卢卡学院（Accademia di San Luca）成员。罗西备受追捧，在意大利各地获得了许多声望卓著的委托创作。 其中许多是宗教题材的委托，最著名的是为圣玛利亚·因·阿拉科埃利教堂、圣朱塞佩·阿拉·隆加拉教堂以及巴勒莫大教堂创作的作品。 据称，著名赞助人亚历山德罗·阿尔巴尼枢机主教（1692-1779）向撒丁国王兼萨伏依公爵查尔斯·埃马努埃尔三世（1701-1773）推荐了罗西，后者随即召他为都灵王宫创作了多幅湿壁画。 他的作品还装饰着卡塞塔王宫，而罗西最负盛名的作品当属巴贝里尼宫和博尔盖塞美术馆中的那些。博尔盖塞美术馆的入口大厅被命名为“马里亚诺·罗西厅”，以表彰罗西那幅非凡的穹顶湿壁画。 自十八世纪末创作完成以来，该作品一直被誉为意大利天顶画宏大传统中最杰出的范例之一[2]。一位同时代的作家曾宣称，这幅壁画“确保了其作者在绘画界最负盛名的艺术家之中占据一席光辉之地”[3]。 近年来，艺术史学家们认为罗西是最后一批充分展现巴洛克风格全部辉煌的艺术家之一[4]。罗西对比例与光线的非凡掌控力在这幅大型圆形画中显而易见。据传，该作品此前曾先后陈列于那不勒斯的唐纳纳宫（Palazzo Donn’Anna）和露西亚别墅（Villa Lucia），随后被英国某私人收藏家收入馆藏。 在这幅戏剧性极强的画作中，一位醒目的女性形象端坐于云端，周围环绕着天使，一位男性形象侍立一旁，正将花环戴在她头上。 尽管女性形象正在接受加冕，而左下角那位神情沮丧的带翼人物似乎是一位堕落的天使，但这一场景并不符合任何传统的“圣母加冕”表现形式，因为它缺乏明确的基督教象征意象。相反，这一场景具有寓言或神话性质。 这位女性形象可能象征着一种抽象的理想，例如“美德”——她被高高举起并受到颂扬，战胜了阴影中的“恶习”；或者，她更可能代表花神弗洛拉。由于弗洛拉与生育力和生长息息相关，此处她或许被描绘为战胜了冬日的荒凉、黑暗与贫瘠。 倒地的形象可能象征着冬天的退却，与弗洛拉的生机与活力形成鲜明对比。 尽管她伸出一根手指，但姿态却轻松而优雅，身着柔和淡雅的蓝粉色系飘逸长袍，显得格外高雅。在翻腾的云朵中，小天使们活泼顽皮，手中捧着鲜花，暗示着春天、美以及生命绽放的主题。 高居她头顶的带翅膀男性形象可能是西风之神泽菲尔，根据罗马神话，他是弗洛拉的情人，并协助她履行作为春天使者的职责。罗西娴熟地运用曲线和对角线来营造动感，使人物仿佛在螺旋上升、翱翔天际。 他宽阔的笔触与透视法的运用，也在通透的背景中营造出深度与令人印象深刻的大气透视，这种空间感将观者带入画面之中，并赋予场景以活力。我们谨向坎帕尼亚大学的里卡多·拉图阿达教授致谢，感谢他根据图片确认了本作的归属。[1] C. Paul，《博尔盖塞美术馆中马里亚诺·罗西的〈卡米卢斯〉壁画》，《艺术公报》，第74卷（1992年），第301页。[2] 同上，第297页。[3] 《美术回忆录》，罗马：帕利亚里尼印刷厂，1785年，第188页。[4] A. 布伦特，《巴洛克罗马指南》，伦敦和格拉纳达，1982年，第212页。 状况报告：装裱后尺寸：直径285厘米（112½英寸）