468 - 《坎波·瓦奇诺景观》

《坎波·瓦奇诺景观》 布面油画（117×154 厘米） 鎏金画框 来源 威尔特郡海特斯伯里庄园的齐格弗里德·萨松 后经继承，现藏于海特斯伯里 美国私人收藏 霍尔与奈特（美国）有限公司 伦敦苏富比，1999年12月16日，第83号拍品 文献 拉尔夫·托莱达诺、安东尼奥·乔利，《阿尔泰米西娅》，2006年，作品条目及图版 R.I.3，第129页 马里奥·曼泽利，《安东尼奥·乔利：绘画作品》，1999年，条目R. 25，第94页，图版XXX 这幅精美的画作描绘了昔日被称为“坎波·瓦奇诺”（Campo Vaccino）的区域中最具代表性的景观之一，即罗马论坛的一部分。 从右至左，可辨认出以下地标：萨图尔努斯神庙的柱廊；卡斯托尔与波吕克斯神庙的三根柱子；原圣玛丽亚·利贝拉特里切教堂（于17世纪初重建，随后在19世纪末被拆除）； 帕拉蒂尼山及其上由教皇保罗三世创建的法尔内塞花园；提图斯凯旋门；斗兽场；马克森提乌斯大教堂；安东尼努斯与福斯蒂娜神庙；以及最左侧的塞普蒂米乌斯·塞维鲁凯旋门的一部分。 坎波·瓦奇诺广场的景色是摩德纳画家乔利最具代表性的题材之一，这也证明了该作品在意大利及国外收藏家中的巨大成功。 作为吉安·保罗·帕尼尼的门生，乔利继承了其对风景画流派的精湛造诣，并发展出一种极具特色且一眼即可辨识的风格，将风景画家的严谨审美与比比埃纳家族的戏剧性宏伟融为一体。 在这幅画中，风景画与风俗画融为一体：占据画面中心位置的优雅马车穿行于一群来自社会底层的人物所构成的场景之中。 对坎波·瓦奇诺（Campo Vaccino）地区尚未大规模发掘的废墟的迷恋，激发了博学知识分子——尤其是外国贵族——的想象力和诗意情怀。在西方历史上的这一独特时刻，罗马（和希腊）废墟被视为具有独立价值的题材，并被赋予了巨大的教育潜力。 因此，罗马成为了一个独特的创作中心，孕育出主题与意象的独特组合——这些组合部分源自想象，部分则与城市的实际地形相呼应，正如本作品所示。 无论虚构与否，废墟始终是这一新兴绘画流派的真正主角，其中人的存在变得微不足道或仅具装饰性，其作用在于标示尺度，并在那个曾经辉煌、如今已逝的世界的寂寥中传递一丝生机。 IT 《坎波·瓦奇诺风景》 布面油画（117×154厘米） 配镀金画框 来源 威尔特郡海特斯伯里庄园的齐格弗里德·萨松 后经继承，归属海特斯伯里 美国私人收藏 霍尔与奈特（美国）有限公司 苏富比，伦敦，1999年12月16日，第83号拍品 参考文献 拉尔夫·托莱达诺，《安东尼奥·乔利，阿尔泰米西娅》，2006年，条目及图版 R.I.3，第129页 马里奥·曼泽利、安东尼奥·乔利，《绘画作品》，1999年，条目R. 25，第94页，图版XXX 这幅杰出的画作描绘了古时被称为“坎波·瓦奇诺”（即罗马广场的一部分）最具代表性的景观之一。 从右至左依次可见：萨图尔努斯神庙的柱廊、卡斯托尔与波吕克斯神庙的三根柱子、古老的圣玛丽亚·利贝拉特里切教堂（于17世纪初重建，后于19世纪末被毁）， 帕拉蒂诺山及其由教皇保罗三世创建的法尔内塞花园、提图斯凯旋门、斗兽场、马森提乌斯大教堂、安东尼努斯与法斯蒂娜神庙，以及最左侧的塞普蒂米乌斯·塞维鲁凯旋门的一部分。 《坎波·瓦奇诺》风景画是这位来自摩德纳的画家乔利的代表作之一，标志着他在意大利及海外收藏家中的巨大成功。 乔利在风景画技法上承袭了其导师吉安·保罗·帕尼尼的精湛技艺，同时开创了独具一格且极具辨识度的个人风格，这种风格融合了风景画家的严谨感性与比比埃纳家族作品中戏剧般的宏伟气势。 在这幅画中，风景画与风俗画场景融为一体——画面中央那辆气派的贵族马车，穿行于更接地气的现实场景之中。 这些废墟的魅力——如同坎波·瓦奇诺（Campo Vaccino）那样尚未被发掘——在西方历史上的这一独特时期，激发了知识分子和贵族（尤其是外国人士）的向往与诗意，当时罗马（或希腊）废墟被视为具有高度教育潜力的独立主题。 罗马显然正转变为一个独特的主题与特殊组合的中心，这些主题和组合部分源于想象，部分则与城市的地形现实相呼应，正如本例所示。 无论出于虚构还是历史事实，废墟始终是这一新绘画流派的真正主角，其中人的存在变得微不足道，或者仅仅起到装饰作用，用于标示比例尺，并传递一种生活理念——即在那个早已远去的辉煌世界的孤独中依然存在生命。