67 - 帕施克（Ed Paschke，1939—2004）《NEGRA》。1995年。 布面油画。101.50×178.50厘米。背面有签名和日期：签名、作品标题及日期。感谢埃德·帕施克基金会（Ed Paschke Foundation）的马克·帕施克（Marc Paschke）确认了该作品的真伪。来源：加利亚尼画廊，热那亚（该作品直接从艺术家处购得）私人收藏，热那亚。作为芝加哥艺术界的核心人物及“芝加哥意象派”最具代表性的艺术家之一，埃德·帕施克在其职业生涯中发展出一种极具个人特色的具象艺术语言，这种语言汲取了流行文化和大众传媒世界的养分。 在漫画、广告和城市意象带来的启发之外，他逐渐对电视、视频以及技术改变图像感知的方式表现出日益浓厚的兴趣。创作于1995年的《Negra》属于这一探索历程的成熟阶段。 在一片以黄色调为主的色域中，浮现出三张面孔——或是面孔的碎片——它们都经历了不同形式的变形。 五官显得扭曲、重叠，并被不自然的色彩穿插其间：浓烈的绿色、蓝色和红色将面部特征转化为一种近乎电子化的存在。画布表面呼应了电视屏幕的视觉语言：模糊、色彩偏移和干扰，让人联想到失同步的信号或被篡改的视频图像。 帕施克以此将电子媒体的感知效果转化为绘画，突显了其作品中可辨识性与疏离感之间的张力。正如帕施克本人所言：“将现实进行电子化转译这一理念，长期以来一直令我着迷。 计算机图形、数字显示屏、X光以及由线条构成的视频图像都影响了我的观察方式。通过人工智能的视角所观察到的印象、动作和冲动，已成为我们视觉语言的一部分。 因此，我的绘画正是探讨自然与技术之间的这种对话。”——埃德·帕施克，引自《第39届美国当代绘画双年展》展览图录，华盛顿特区，1985年。