46 - 安东尼奥·维拉·阿鲁法特（萨瓦德尔，1894年—巴塞罗那，1989年）。

安东尼奥·维拉·阿鲁法特（萨瓦德尔，1894年—巴塞罗那，1989年）。 《沉睡的少女》，1942年。 布面油画。 左上角有签名和日期。背面有签名、日期及作品标注。 尺寸：60 × 74 厘米；78 × 92 厘米（含画框）。 他是画家胡安·维拉·伊·辛卡（萨瓦德尔美术学院联合创始人）之子，也是画家胡安·维拉-格劳之父， 安东尼奥·维拉·阿鲁法特主要师从其父并在巴塞罗那的拉隆哈美术学校学习，后来凭借萨巴德尔市议会颁发的奖学金，在马德里的圣费尔南多皇家美术学院完成了学业。 他还曾多次赴法国和意大利进行写生考察，归国后主要致力于壁画创作，尤其是宗教题材的壁画，其中最著名的是他于1935年在佩内德斯地区维拉弗兰卡的圣三一教堂创作的《圣体》祭坛画 （1935年）以及巴塞罗那市政厅“城市大厅”（Sala de la Ciutat）内的壁画（1950年），后者是油画布面作品。 他还是一位杰出的版画家，曾在巴塞罗那的圣乔迪美术学院教授该学科，后来被任命为该校教授（1949–1958）。他是圣费尔南多皇家艺术学院和圣乔迪皇家艺术学院的成员，并在西班牙、意大利、法国和阿根廷举办过展览。 他的成熟作品始于 20 世纪 20 年代，以人物和母性场景为题材，基调亲密，其特点是画面清晰，场景充满“新世纪主义”的宁静感。 他曾获得多项奖项，其中最引人注目的是巴塞罗那全国美术展的荣誉奖章（1942年）和马德里全国美术展的版画类一等奖（1948年）。 尽管一些评论家将他与“新世纪主义”联系在一起，且从年龄上讲他属于“17年一代”，但维拉·阿鲁法特在创作上始终是一位独立的画家，忠于自己完全超越时代限制的个人气质。 如今，他已被视为现代主义的经典代表，他捕捉了 19 世纪现实主义绘画的精神，并将其与受立体主义、构成主义以及 20 世纪新具象运动影响的个人视野相融合。 在他漫长的职业生涯中，他探索了人物、静物、风景和版画创作，此外还特别擅长壁画创作。 从1919年——他在巴塞罗那的莱塔内斯画廊（Galeries Laietanes）举办首次个展那一年起，他便在加泰罗尼亚的多个城市，以及马德里和塞维利亚展出作品；更跨越西班牙国界，在布宜诺斯艾利斯和威尼斯等城市举办过展览。 1984年，即他去世前五年，巴塞罗那市议会为他举办了一场大型回顾展。维拉·阿鲁法特拥有稳定的艺术生涯，其风格始终精炼，创作出的作品宁静、均衡且和谐，其表现手法充分体现了他的艺术个性。 他的绘画以深厚的敏感性、丰富的视觉与色彩表现力为特色，并带有一种摒弃一切肤浅之处的微妙写实主义。维拉·阿鲁法特的作品目前收藏于加泰罗尼亚国家艺术博物馆、蒙特塞拉特修道院博物馆以及国家造币厂。