6 - 胡安·巴勃罗·萨利纳斯·特鲁埃尔（马德里，1871年—罗马，1946年）。

胡安·巴勃罗·萨利纳斯·特鲁埃尔（马德里，1871年—罗马，1946年）。 《弥撒中的人物》，罗马。 布面油画。 右下角有签名和日期。 尺寸：42 x 70 厘米；64 x 94 厘米（含画框）。 胡安·巴勃罗·萨利纳斯最初在马德里的圣费尔南多美术学院接受艺术训练，尽管他在那里的学习时间可能很短。1885年，他开始崭露头角，这一年他参加了由作家与艺术家协会组织的展览以及阿拉贡展览，并在两场展览中均荣获三等奖。 约1886年，他凭借萨拉戈萨省议会颁发的奖学金移居罗马深造。在那里，他参加了国际美术圈的活动，并在奇吉美术学院修读夜校课程。 他还融入了旅居该城的西班牙艺术圈，并与自1883年起便定居罗马的兄弟阿古斯丁·萨利纳斯（同样是一名画家）共同创作。1887年，两兄弟均向马德里的全国美术展提交了作品； 胡安·巴勃罗提交了取材于古典历史题材的《马克·安东尼与克利奥帕特拉》。与他的兄弟——他真正的导师——一样，萨利纳斯也创作了带有明显托斯卡纳风格影响的中世纪题材作品，例如《罗密欧与朱丽叶》和《十日谈一景》。 他的风格逐渐向风俗画（costumbrismo）演变，特别关注西班牙和意大利的民间场景，例如《阿拉贡的婚礼》、《采葡萄工人的归来》等作品。 他的艺术生涯一直与兄长紧密相连，直到一次巴黎之行，他发现了欧内斯特·梅松尼耶的作品。受其影响，他开始专注于“casacones”这一题材，并凭借该题材在法国、意大利、中欧、俄罗斯和美洲取得了巨大的商业成功。 在此期间，他曾在罗杰沙龙（Salons Roger）举办展览，并开始创作以18世纪氛围为背景的著名画作：画中人物身着当时流行的服饰，置身于豪华的室内场景之中。他运用精美主义技法，对细节进行精雕细琢，不仅在服饰和蕾丝的色彩描绘上令人赏心悦目，但最重要的是， 对女性肤色的大师级刻画——这些肤色被刻意描绘得充满感性魅力。在此期间，萨利纳斯还创作了多组专为大型客厅装饰而设计的系列作品。除这些主题外，他还涉足东方主义题材及教堂内部场景的创作。 在其职业生涯的最后阶段，画作中的细节明显减少，风格变得更为松散，描述性也较弱。胡安·巴勃罗·萨利纳斯的作品目前收藏于普拉多博物馆（其中一幅作品借展至奥维耶多的阿斯图里亚斯美术博物馆）、塞维利亚的贝尔韦尔收藏馆，以及其他公共和私人收藏机构。