669 - 工艺美术——珠宝

工艺美术——珠宝 以及埃米尔·索梅、保罗 索梅，埃米尔与保罗。普鲁士皇家宫廷珠宝商索梅兄弟（布雷斯劳）的珠宝设计集，涵盖从晚期比德迈尔时期至历史主义时期的作品。 收录194幅（其中少数有折痕）以墨水、水彩、水粉和铅笔绘制的素描，部分作品以白色和金色进行点缀，绘制于硬纸板、维林纸和丝绸纸上，部分作品以黑色、深红色或金棕色为底色。 布雷斯劳和柏林，约1839-1895年。尺寸约6.5×4厘米至22.5×10厘米。部分作品署名、标注日期并编号，包括“Emil. Sommé”或“Paul Sommé”，并附有“Berlin 1882”的注记。其中一幅作品带有柏林金匠协会的印章。配有同时期的红色摩洛哥皮革装帧，内边饰有镀金，衬页采用旋涡大理石纹纸。 Rainer Lemor、Rainer Sachs：《新月与太阳》，第2卷：1888-1945年布雷斯劳的珠宝商、金匠与银匠。 卡塞尔，2011年。- 欣策，《布雷斯劳金匠》，1906年。- 参见佳士得，《重要珠宝》，第7286场拍卖，第112号拍品（索梅兄弟后人提供的冠冕及收纳盒） - 这一极其罕见且规模宏大的收藏，展现了宫廷珠宝匠及西里西亚一家领先珠宝公司近五十年间的造型风格。这些设计精美且细节丰富的作品，从写实风格的花卉胸针开始，部分以“en pampille”式可动流苏收尾。 随后是霍尔拜因风格的吊坠和镶有珐琅圆牌的耳坠，以及钻石项链和里维埃尔项链。最引人注目的当属华丽的冠冕：七星或三星形的星形冠冕与饰有花卉玫瑰花结或中央饰板的冠冕并列呈现。 当时的服饰配饰还包括九种款式各异的羽毛饰发簪、竖琴形胸针和发针、作为“胸前饰带”（Devant de corsage）的大型花边胸饰，以及字母组合饰、蝴蝶结和镶嵌浮雕或微型肖像的肖像胸针。 天体是另一大设计主题。新月、太阳、星辰和彗星是19世纪末最受欢迎的珠宝图案。 在宝石镶嵌方面，钻石占据主导地位。展品中主要呈现的是老式切工的钻石，它们作为较大的单钻，在星形和玫瑰花饰的中心格外醒目。 光芒和藤蔓图案则镶嵌着小玫瑰形宝石和单切工钻石。在冠冕上，还点缀着枕形和方形切割的棱角分明的宝石，以及自由摇曳的水滴形吊坠。 河流式项链由按大小分级的单颗老式切工明亮式切割钻石组成，其中一种款式还采用了由多颗宝石组成的小型玫瑰花饰。 彩色宝石则点缀出精妙的亮点。例如，一款吊坠上镶嵌着一颗椭圆形蓝宝石（很可能是凸面宝石），被镶嵌在明亮式切割钻石构成的框架中，位于一对鸟儿之上。 新月形“Aigrette”吊坠的内弧处镶嵌着一排小蓝宝石，而字母组合图案和箭头尖端则镶嵌着切割精准的红宝石或石榴石（calibré）。 一枚新巴洛克风格吊坠的中央镶嵌着一颗祖母绿，很可能是阶梯式切工；一枚戒指上则镶嵌着由绿松石拼成的勿忘我花朵形状的饰头。霍尔拜因风格的吊坠在色彩运用上最为丰富： 一颗椭圆形的红色凸面宝石与无色板状宝石及蓝色、粉色和白色的珐琅相映成趣，下方悬挂着作为流苏的珍珠。此外，珍珠还出现在新月形和四叶形胸针中，并作为流苏的收尾装饰。镶嵌技法也极精准地再现了图纸上的细节。 显然，其设计采用了当时常见的“银面金底”镶嵌工艺。银质正面使钻石呈现白色光泽，而金质背面则确保了首饰的稳固性。大颗宝石采用查通式和爪镶，而冠冕上的方形宝石则采用盒式镶嵌。 光芒和叶片采用密镶工艺镶嵌。许多边缘饰有细密点状纹饰，这表明采用了“千爪镶”（Millegriffes）工艺，即边缘由微小的金属颗粒构成。值得注意的是，这种边缘设计早在“美好时代”（Belle Époque）的铂金首饰出现之前就已经存在。 许多部件采用镂空工艺制作，即呈开放状且背面透光。宝石排列呈线镶状。部分花枝可能采用了基于螺旋弹簧的“颤动镶嵌”（Montage en tremblant）工艺，佩戴时花朵会微微颤动，尽管仅凭图纸尚无法完全证实这一点。 新文艺复兴风格的吊坠和字母饰物上描绘了彩色珐琅，推测为凹雕珐琅（champlevé）和浮雕珐琅（en ronde bosse）。羽毛饰物配有固定羽毛的支架。 星形和花束造型部分应可拆卸，可随心选择作为头冠、发饰或胸针佩戴。索梅（Sommé）家族来自瑞典。塞缪尔·雅各布·索梅（Samuel Jacob Somme）生于1768年，是瑞典一名总督察的儿子。 1794年，他凭借一对饰有玫瑰花结的耳坠作为杰作，在布雷斯劳获得了大师资格并成为市民。他的儿子们继承了这一手艺。克里斯蒂安·弗里德里希·威廉·罗伯特（Christian Friedrich Wilhelm Robert，生于1805年）获得了