352 - 马克斯·恩斯特（MAX ERNST，1891年出生于德国布吕尔——1976年逝于巴黎）。

马克斯·恩斯特（MAX ERNST，1891年出生于德国布吕尔——1976年逝于巴黎）。 《Dent prompte》，1969年。 日本纸彩色石版画，版次13/70。 铅笔签名并编号。 出自与雷内·夏尔合作创作的《Dent prompte》系列。 由巴黎艺术桥路易丝·韦尔画廊出版，费尔南·穆洛特印刷。 尺寸：46 x 44 厘米。 作为《Dent prompte》特别版的一部分，这幅版画属于马克斯·恩斯特（Max Ernst）成熟的版画作品，体现了他对图像与诗歌之间对话的长期关注。 该项目由超现实主义诗人雷内·夏尔（René Char）与恩斯特合作完成，将夏尔的诗文与恩斯特的一系列构图相结合，开创了一种插图书籍的创作形式，在恩斯特的艺术生涯中占据了重要地位。纽约现代艺术博物馆（MoMA）收藏有该出版物的一份。 该作品充分体现了拼贴的逻辑——这是恩斯特艺术语言中至关重要的技法：不同来源、尺度和性质的图像被并置在一起，却未形成传统的叙事结构。这种互不相关的元素并置，产生了超现实主义特有的“异化”效果，其中意想不到的联想取代了叙事逻辑。 恩斯特本人自达达主义时期起，就将现有图像的位移与重组作为其主要的创作方法之一。 这幅彩色石版画保留了图像的这种分层外观：大片的红色、橙色和蓝色区域是该图像的标志性特征，与精细的素描部分以及日本纸的质感形成了鲜明对比。 版画技法在此延续了恩斯特对拼贴艺术以及能够引发意想不到的视觉联想的方法所进行的实验。 马克斯·恩斯特是达达主义和超现实主义的领军人物之一，也是20世纪最具实验精神的艺术家之一。 作为科隆达达主义团体的推动者，自 20 世纪 20 年代起便与巴黎超现实主义圈子有着密切联系，他彻底革新了拼贴艺术，并引入了摩擦印和刮画等技法。 蒂森-博内米萨国家博物馆 1954年，他荣获威尼斯双年展绘画大奖；1975年，所罗门·R·古根海姆博物馆为他举办了一场大型回顾展，该展览随后在巴黎展出。 佩吉·古根海姆收藏馆 他的作品被现代艺术博物馆和古根海姆博物馆等机构广泛收藏。