30 - 巴勃罗·毕加索（马拉加，1881年—法国穆让，1973年）。

巴勃罗·毕加索（马拉加，1881年—法国穆让，1973年）。 《闪亮的猫头鹰》，1955年。 彩绘釉面陶瓷。 限量450件。 背面标有“Edition Picasso”和“Madoura Plein Feu”字样。 来源：法国私人收藏。 参考文献：阿兰·拉米埃，《毕加索：1947–1971年陶瓷作品目录》，马杜拉画廊，瓦洛里斯，1988年，编号285。 品相良好。 尺寸：38.5 × 32 厘米。 猫头鹰是毕加索陶瓷作品中最具代表性的图案之一，在这件作品中，由于图像与媒介的完美融合，它展现出一种独特的张力。 艺术家利用边缘圆润的长方形构图来勾勒这只鸟的轮廓，其身体通过水平条带、刻痕以及极具图形表现力的简洁笔触，几乎占据了整个表面。 那双巨大的眼睛和喙朝向正前方，使构图的表达力得以集中，而黑色背景则突出了与浅色釉料以及蓝色和橙色小点缀之间的对比。 自抵达瓦洛里斯后，陶瓷便成为毕加索真正的实验领域。他于1946年首次造访马杜拉工作室，并于1947年重返此地，与苏珊娜和乔治·拉米埃并肩工作，熟悉了塑形、拉坯、釉下彩、氧化物和釉料等技法。 1947年至1948年间，他在马杜拉创作了近两千件作品，这充分证明了他对这一新媒介投入的极大热情。 瓦洛里斯还标志着他雕塑语言的革新。毕加索很快意识到，盘子、水壶和碗不再仅仅是装饰性的表面，而是可以通过其形态本身成为图像的一部分：器皿的体积可以转化为身体，盘子的轮廓可以勾勒出人脸或动物的解剖结构。 在《闪亮的猫头鹰》（*Hibou brillant*）中，黑色釉面强化了装饰图案的图形特征，而盘子的形状则融入了动物的解剖结构。这件作品特别好地体现了毕加索对待陶瓷的自由态度——他将陶瓷作为一种媒介，借此重新构思自己的人物、面孔和动物形象的创作体系。 巴勃罗·毕加索是20世纪艺术界的关键人物之一，与乔治·布拉克并称为立体主义发展的领军人物。他的创作涵盖绘画、雕塑、素描、版画和陶瓷——他通过持续的形式与技术实验来探索这些媒介。 从20世纪40年代末开始，瓦洛里斯和马杜拉工作室在他的艺术生涯中扮演了重要角色。他的作品被各大国际收藏机构收藏；巴塞罗那毕加索博物馆除其他藏品外，还收藏了大量陶瓷作品。