26 - 维克多·米拉（萨拉戈萨，1949年—慕尼黑，2003年）。

维克多·米拉（萨拉戈萨，1949年—慕尼黑，2003年）。 《巴赫清唱剧》，1993–94年。 布面油画。 画作背面有签名。 附有埃斯特·罗梅罗·法哈多签发的真品证书。 尺寸：200 × 200 厘米。 这件创作于1993–94年的作品属于“巴赫康塔塔”系列的巅峰阶段，该系列是维克多·米拉的重要创作周期之一，始于1989年并持续至1994年。 该创作项目源于他对约翰·塞巴斯蒂安·巴赫宗教康塔塔的深深着迷，他试图将巴赫音乐的完美性转化为自己的视觉语言。艺术家从一种有意识的非宗教视角来处理这种关系，却又被巴赫音乐所蕴含的、能够达到精神与超越维度的特质所吸引。 在这幅大型作品中，米拉运用由二十五个红、蓝、黑色色块组成的网格来组织画面，油画颜料不规则的质感使画面焕发生机。在某些色块上，浮现出一个浮雕般的十字架——这是该系列的核心母题，既作为基督教符号，又作为视觉元素。 其重复出现，结合色彩与位置的变化，营造出停顿与重音，赋予作品近乎音乐般的韵律。网格的简朴与材质及色彩的浓烈并存，在秩序与情感、几何与灵性之间产生了张力——这正是“巴赫康塔塔”系列的鲜明特征。 该作品的创作时间恰逢该系列备受瞩目的时期：1993年，米拉受邀在安斯巴赫的“巴赫周”上展出部分《巴赫康塔塔》作品，并在杜塞尔多夫的汉斯·迈耶画廊（Galerie Hans Mayer）展出了该系列的全部作品； 1994年，展览在德国持续举办，包括在雷根斯堡的彼得·鲍姆勒画廊以及斯图加特的“柱上圣徒与巴赫清唱剧”展览。 维克多·米拉（Víctor Mira）作为画家、雕塑家、版画家和作家，从事着跨学科的艺术创作。自20世纪70年代起，他在国际上举办展览，并发展出一套以柱上圣徒、蒙特塞拉特、行旅者、巴赫清唱剧以及他对基督的描绘等主题为核心的、极具个人特色的图像体系。 在萨拉戈萨N’Art画廊举办首次个展后，他与德国保持着密切联系，并在德国和巴塞罗那两地往返； 1972年，他参加了潘普洛纳艺术聚会（Encuentros de Pamplona），并在那里结识了约翰·凯奇；1980年，他在纽约乔治·斯坦普利画廊（George Staempfli Gallery）举办了个人展览。 victormira.com 他的作品被纽约现代艺术博物馆、索菲亚王后国家艺术中心博物馆以及巴塞罗那当代艺术博物馆（MACBA）等机构收藏。