363 - 库尔特·库尔纳《村里的男孩》。1935年。

库尔特·库尔纳《村里的男孩》。1935年。 库尔特·库尔纳 1904年出生于博恩琴——1976年逝于克赖沙 水彩画，绘于纹理手抄纸上。画面右下角以铅笔签名并标注日期“Querner 1935”。作品经裁切后装入裱框，置于带防紫外线保护的博物馆级玻璃后，并装裱于带凹槽的木框内。 WVZ Dittrich B 79，该处尺寸标注略有差异。 1938年3月4日，库尔特·库纳在日记中写道： “我回想着自己迄今为止的绘画历程。如果当时没做这、没做那，我的画风会变成什么样——谁知道呢？ 有一点是确定的：1932年的经历——主要是政治思想的崩塌，以及从群体催眠中觉醒——带来了第一次决定性的转变。吉娜的怀孕，以及我即将成为父亲，同样带来了这样的转变。 1933年将我的目光引向了农民生活，同时也为我创作过的最佳画作画上了句号。但我1930至1932年间从事走街串巷的贩卖时所经历的事情，至今尚未画出来。 我想起厄尔士山脉小农夫们那苍白的脸庞，那些带着稻草色金发、泛着紫光的脸庞，还有头戴红色头巾的孩童（其中一些我确实画过）。 还有那些在洛文海因、波尔斯多夫，腹部隆起、系着麻袋式围裙的妇女，她们的脸庞呈土豆色；还有那位老妇人，身处那家破败不堪的小酒馆里，那里弥漫着瘟疫般的恶臭，所有色彩都以灰、棕为基调。 ——那种饱经风霜的、赭石、灰色、紫色交织而成的美妙色彩变幻，无论画的是鼻子、嘴巴、脸颊、头发还是头巾，色调都均匀一致——这我还没画过。[…] ——那些人，还有农场里五彩斑斓的种种景象，至今还没有人画好过！那些关于绘画的大肆吹嘘，那些空洞的言论和套话，我根本不在乎！ 我要描绘高处与低处，描绘人的两面，描绘光明与黑暗——其他的一切我都无所谓，只要画得好就行！我反对一切“穷人画派”，反对一切所谓的“倾向”，无论哪一种都反对。 绘画必须出色，唯一的区别只有——好画与坏画！”（引自：汉斯-彼得·吕尔（编）：《库尔特·奎纳：浓烈色彩之日：1937至1976年日记选》。《德累斯顿文集》特刊。 德累斯顿，1996年，第22页）。 受技法影响，画面局部出现不明显的波纹，四角及中央边缘区域有小孔（系钉孔）。背面留有工作室痕迹。 尺寸：36.8 x 27.5 厘米，装裱后 60 x 50 厘米。 另加2.5%的后续权利份额。 库尔特·库纳 1904年出生于博恩亨——1976年逝于克赖沙 新客观主义画派画家兼素描家。1918–1926年期间接受学徒培训并从事锁匠工作。 1926年起在德累斯顿艺术学院师从理查德·穆勒、奥托·迪克斯和乔治·吕里希。由于社会日益政治化，库尔纳于1930年提前离开艺术学院，成为德累斯顿ASSO成员，并短暂加入了德国共产党。 1931年，在德累斯顿约瑟夫·桑德尔（Josef Sandel）创办的“青年艺术画廊”（Galerie Junge Kunst）举办首次个展。1940–1947年服兵役，后被法国俘虏。1947年起重返博恩兴（Börnchen）定居，因其住所、德累斯顿画室以及大部分作品均已毁于战火。 20世纪40年代末，德累斯顿“新大师画廊”和柏林国家美术馆收购了他的作品，但奎纳直到20世纪60年代才获得官方艺术界的认可；尽管如此，他终其一生都与官方艺术界保持距离，坚持自己的独立创作道路。 博恩兴周边前厄尔士山脉的风景、乡村题材以及以固定模特为原型的肖像画，是他主要创作的主题，这些作品主要采用水彩技法完成。 他于1971年荣获凯特·柯尔维茨奖，1972年获得东德国家奖。在德累斯顿及周边地区，奎纳的作品常在常设展览和纪念展中展出。