3 - FRANCESCO VANNI (Siena, 1563–1610).

FRANCESCO VANNI (Siena, 1563–1610). “Madonna con Bambino”. Olio su tavola. Opera autenticata dalla Galleria Caylus (Madrid). Dimensioni: 34 x 25 cm; 56 x 47 cm (con cornice). Quest’opera segue un modello compositivo legato a un’incisione di Francesco Vanni conservata nella collezione del Portland Art Museum (Oregon), un riferimento particolarmente significativo per comprendere il suo legame con l’attività incisoria dell’artista e la diffusione delle sue composizioni. Maria è raffigurata con le mani giunte sul petto e lo sguardo rivolto verso il figlio, in un atteggiamento di profonda devozione, mentre lui dorme. Lo sfondo neutro elimina ogni elemento aneddotico e concentra tutta l’attenzione sul legame emotivo tra le due figure. Uno degli aspetti più interessanti del dipinto è il trattamento del colore e la sua dimensione simbolica. Il blu del mantello della Vergine allude tradizionalmente alla sua purezza e alla sua natura celeste; il rosso della sua tunica prefigura la Passione di Cristo, mentre il bianco del panno su cui riposa il Bambino rimanda alla sua innocenza e purezza. In questo modo, sotto l’apparente serenità della scena, si introduce un’interpretazione anticipatoria del sacrificio di Cristo. Il dipinto riflette alcune delle caratteristiche più tipiche del linguaggio artistico di Francesco Vanni, in particolare la delicatezza dei volti, la morbidezza delle transizioni cromatiche e la capacità di trasmettere emozioni religiose senza ricorrere a gesti eccessivamente drammatici. Questi elementi consentono di collegare l’opera al movimento devozionale di matrice controriformista che si sviluppò in Italia negli ultimi decenni del XVI secolo. Particolarmente significativo è il legame con altre versioni di questa composizione. Intorno al 1591, Francesco Vanni dipinse un’opera intitolata *La Vergine che adora il Bambino addormentato*, commissionata dalla Compagnia di Santa Caterina di Siena per un *cataletto* (bara cerimoniale). Sulla base di questo disegno furono realizzate varie versioni incise, tra cui una stampa eseguita dallo stesso Vanni intorno al 1595 e un’altra attribuita ad Andrea Andreani. La composizione fu riprodotta anche da Johann Sadeler. Queste stampe sono attualmente conservate in istituzioni quali il Rijksmuseum di Amsterdam, il Metropolitan Museum of Art di New York e il Fitzwilliam Museum di Cambridge. Francesco Vanni fu uno dei principali pittori del tardo Rinascimento senese e una figura di spicco della Controriforma italiana. Si formò sotto la guida di Arcangelo Salimbeni e Giovanni de’ Vecchi e subì una profonda influenza da Federico Barocci. Trascorse gran parte della sua carriera a Siena, sebbene lavorasse anche a Roma, dove realizzò importanti commissioni per la Basilica di San Pietro. La sua opera è caratterizzata da colori luminosi, figure delicate e un’intensa sensibilità religiosa. Le sue opere sono presenti in collezioni quali la National Gallery of Art di Washington e il Rijksmuseum di Amsterdam.