62 - La lezione di violino, 1909 circa

La lezione di violino, 1909 circa Olio su cartone 74 x 50 cm Non firmato, non datato Sul retro presenta le vecchie etichette espositive: Réunion des Musées Nationaux, Mostra Maurice Denis n. 212 Etichetta di trasporto Yamato n. 67 Etichetta di trasporto Yamato Maurice Denis 2011 n. 43 Etichetta LP Art Maurice Denis e la Bretagna 151 Etichetta LP Art Les enfants modèles n. 104 Walker Art Gallery di Liverpool, Mostra su Maurice Denis La signorina Blanche Reboul era l’insegnante di violino di Bernadette, e Maurice Denis accompagnava ogni giorno sua figlia a La Clarté per la lezione, in passeggino a causa delle sue difficoltà di deambulazione. Provenienza: Collezione Maurice Denis Collezione privata Mostre: Mostra del centenario del Théâtre des Champs-Élysées, Musée Bourdelle, Parigi, 1963, n. 64 (dimensioni 90 x 65, con cornice) Mostra su Maurice Denis, 1970; Museo dell’Orangerie di Parigi, n. 212, riprodotto in bianco e nero (con data errata, ca. 1912) Mostra dedicata a Maurice Denis, 1981, Tokyo, Kyoto, n. 69, riprodotto in bianco e nero («1912») Mostra Maurice Denis, 1870 - 1943; Lione, Musée des Beaux-Arts - Colonia, Wallraf-Richartz Museum - Liverpool, Walker Art Gallery - Amsterdam, Van Gogh Museum; 1994/1995 Mostra «Vues d’enfance», Aulnay-sous-Bois, 2004, senza numero Mostra «Maurice Denis e la Bretagna, le estati di Silencio»; La Roche-Jagu, 2009/2, cat. RJ-34, riprodotto a colori a pag. 153 Bibliografia: Jean Paul Bouillon, *Maurice Denis*, Skira, 1993; riprodotto a pag. 138 Jean Paul Bouillon, *Denis, Matisse, Kandinsky*, 1996, Jean Paul Bouillon, Maurice Denis: Sei saggi, 2006, n. 43, riprodotto a colori All’acquirente potrà essere rilasciato un attestato di inclusione nel catalogo ragionato dell’opera di Maurice Denis, previa richiesta al comitato Maurice Denis. «Vero melomane, raro “amico” dei compositori, pensatore consumato delle equivalenze teoriche, teologo dell’armonia, Maurice Denis scoraggia il ricercatore per l’ampiezza dei suoi legami con la musica. È quindi inevitabile che si possa evocare solo in modo incompleto questo rapporto, pur essenziale per tracciare il “ritratto” del pittore. Già nel 1891, con *Marthe al pianoforte*, detto anche *Il minuetto della principessa Maleine*, Maurice Denis offre in qualche modo la chiave del suo universo musicale. In questa immagine fondamentale del «nabi dalle belle icone» (soprannominato anche da Paul Ranson il «nabi policrofilarmonico») si ritrovano infatti riuniti la pratica musicale familiare che accompagnerà l’artista per tutta la vita, il ruolo svolto dalla musica nella sua relazione amorosa e spirituale con Marthe, la collaborazione del pittore con i musicisti e, infine, l’aspetto decisamente contemporaneo del suo legame con la musica: la partitura appoggiata sul pianoforte, questo minuetto probabilmente immaginario della principessa Maleine, rivela, in quanto musica ispirata alla prima opera di Maeterlinck, in che modo l’artista tenga conto fin dall’inizio della creazione musicale del suo tempo e vi si identifichi sia sul piano estetico che nel processo creativo stesso. Denis si rivela, a turno, pittore «musicista», pittore amico dei musicisti e pittore ispirato dalla musica. Un pittore «musicista» A giudicare dal posto che la musica occupava nella vita di Maurice Denis, può sorprendere che il pittore abbia atteso l’ottobre 1904 per formalizzarla espressamente nel suo Diario scrivendo: «La musica esercita, sempre di più, un grande potere sulla mia sensibilità» (Denis, Diario, vol. I, pag. 224). Questa risonanza della musica si rivela infatti fondamentale e indissociabile da una dimensione spirituale che risale all’infanzia del pittore: è grazie all’accompagnamento della liturgia cattolica che egli ha i suoi primi contatti con l’espressione musicale. Fin da giovanissimo, Denis manifesta una fede la cui profondità non poteva non riflettersi sulle sue inclinazioni estetiche, ma anche conferire un carattere sacro alla sua visione dell’arte stessa. A quattordici anni, il futuro pittore descrive nel suo Diario una cerimonia religiosa e il ruolo che la musica vi riveste con termini che non si limitano al raccoglimento, ma raggiungono una percezione estetica. Nel 1912, concepirà l’allestimento “musicale” del Théâtre des Champs-Élysées secondo uno schema religioso: l’importanza della forma a cupola, la disposizione a croce, simbolica di una vera e propria mistica artistica. Si chiude così il cerchio, dalla musica sacra intesa fin dall’inizio come creazione artistica fino alla rappresentazione pittorica di un pantheon musicale eretto a rappresentazione «spirituale» della storia di quest’arte. Per tutta la vita, Maurice Denis pone la musica al centro della sua creazione e della sua percezione intima del mondo. I legami dell’artista con Marthe si collocano, fin dal loro primo incontro, sotto l’egida della musica e il Diario conferma questa «santificazione» dell’amore attraverso la comunione musicale. Così il