48 - CIONDOLO VITTORIANO CON MICROMOSAICO “AGNUS DEI”

CIONDOLO VITTORIANO CON MICROMOSAICO “AGNUS DEI” In stile neoromanico, con al centro un micromosaico finemente lavorato raffigurante l’Agnus Dei (Agnello di Dio), incorniciato da bordi in filo metallico che richiamano le tecniche etrusche riportate in auge a Roma negli anni ’60 del XIX secolo. Probabilmente di provenienza italiana. Testato come oro a 20 carati Senza punzoni Dimensioni: 5,60 cm di lunghezza (compreso l’occhiello); 3,90 cm di larghezza Peso lordo: 13,63 g Tutte le tessere sono presenti, lucide e disposte con delicatezza. L’opera presenta lievi segni di usura compatibili con l’uso ed è offerta in condizioni eccellenti. Un pezzo di squisita fattura artigianale. Dalla fine del XVII secolo fino all’avvento delle ferrovie negli anni ’40 dell’Ottocento, un periodo di viaggio nel Continente era considerato il completamento essenziale dell’educazione di un gentiluomo. I giovani aristocratici britannici, accompagnati da tutori e servitori, attraversavano la Francia e le Alpi per raggiungere l’Italia, dove Roma, Firenze, Napoli e Venezia offrivano loro un’esperienza diretta del mondo classico che avevano studiato a scuola. Molti tornavano con dipinti, sculture e antichità, e con la convinzione duratura che l’arte della Grecia e di Roma rappresentasse il massimo standard di gusto. Le gemme incise occupavano un posto speciale in questa cultura. Piccole, portatili e spesso autenticamente antiche, gli intagli e i cammei permettevano al viaggiatore di possedere un’opera d’arte classica e di mettere in mostra la propria cultura, sia incastonate in un anello sia disposte in vetrine. La domanda superava di gran lunga l’offerta di originali, e le botteghe vi rispondevano con riproduzioni: James Tassie a Londra realizzò calchi in pasta di vetro e zolfo di oltre quindicimila gemme, mentre la famiglia Paoletti a Roma vendeva impronte in gesso e zolfo, montate su vassoi e in scatole a forma di libro, ai visitatori della città. Le collezioni di questi calchi divennero a loro volta ausili didattici e souvenir del Grand Tour. Roma era anche il centro della cristianità, e le stesse botteghe e gli stessi visitatori che assecondavano il gusto per l’antichità classica producevano e acquistavano anche gioielli devozionali. La tecnica del micromosaico, in cui minuscole tessere di vetro colorato vengono incastonate per creare immagini di straordinaria precisione, fu perfezionata a Roma alla fine del XVIII secolo, e i suoi soggetti spaziavano dalle rovine classiche all’iconografia sacra. Nel XIX secolo, quando i viaggi in treno aprirono l’Italia a un pubblico molto più ampio, il «Tour» lasciò il posto al turismo, ma gli anelli con intaglio, le impronte su gemme e i gioielli a micromosaico rimasero tra i souvenir più popolari di una visita alla Città Eterna.