537 - Rara e raffinata scultura del Buddha Paree in bronzo con doratura a lacca

Rara e raffinata scultura del Buddha Paree in bronzo con doratura a lacca Thailandia, periodo di Ayutthaya, XVI secolo Altezza: 126 cm In posizione eretta in Samabhanga su un piedistallo, con entrambe le mani sollevate all’altezza del petto nell’Abhayamudra. Vestito con l’abito monastico, composto dall’Uttarasangha cinto intorno ai fianchi e dal Samghati drappeggiato su entrambe le spalle. Riccamente adornato con gioielli, tra cui un’ampia collana decorata con motivi floreali e dotata di ciondolo, bracciali e bracciali da avambraccio. Il volto presenta un’espressione serena e tranquilla, con lo sguardo basso sotto sopracciglia arcuate che si fondono con il dorso del naso e labbra sorridenti. I lobi delle orecchie, molto allungati, recano orecchini pendenti. La testa è coronata da un’alta corona finemente decorata con motivi ornamentali geometrici e floreali. Proveniente da un’antica collezione privata, acquistata alla fiera di Maastricht, De Blauwe Olifant, nell’ottobre 1992; è disponibile una copia del certificato - La presente scultura raffigura il Buddha in posizione eretta, in un atteggiamento rigorosamente frontale, e appartiene a un tipo di rappresentazione caratteristico dell’arte buddista thailandese, tramandato e sviluppato nel corso dei secoli. Entrambe le mani sono sollevate davanti al petto, con i palmi rivolti verso l’esterno. Il gesto va interpretato come «Abhayamudra», il segno della protezione, oppure, con le dita unite, come «Vitarkamudra», il gesto dell’insegnamento e della trasmissione della saggezza. Si ritiene che l’origine di questo insolito schema rappresentativo risalga all’arte buddista della tradizione Mon-Dvaravati del Sud-Est asiatico continentale alla fine del primo millennio. Nell’arte indiana e nelle altre correnti artistiche buddiste questo tipo di rappresentazione non è tramandato in forma simile. Ripreso dalle culture thailandesi successive e sviluppato in modo autonomo, è diventato una forma particolarmente apprezzata di rappresentazione del Buddha. Caratteristica distintiva è la corona o il diadema di elaborata fattura, tipico in particolare dell’arte del tardo periodo di Ayutthaya. Sopra di essa si erge una marcata “ushnisha” di forma conica, composta da diversi elementi disposti a cascata, che si assottigliano verso l’alto. La sua forma ricorda gli ombrelli cerimoniali d’onore che tradizionalmente coronano le cime degli stupa thailandesi. L’unione tra corona e “ushnisha” conferisce alla figura un effetto decisamente rappresentativo. Il Buddha incoronato e adornato, denominato in Thailandia «Phra Chao Song Khruang» («Buddha con ornamenti regali»), costituisce una deliberata deviazione dalla consueta rappresentazione del Buddha senza ornamenti. Mentre i lobi delle orecchie allungati ricordano la sua origine dall’ambiente reale e la sua rinuncia alle ricchezze mondane, la corona sottolinea la dimensione soprannaturale e al tempo stesso regale del suo aspetto. Come spiegazione iconografica viene spesso citata la storia del re Jambupati: per convertire l’arrogante sovrano, si dice che il Buddha gli sia apparso in una splendida forma regale. Inoltre, il Buddha incoronato viene talvolta interpretato come Maitreya, il Buddha del futuro. La scultura coniuga quindi un’iconografia che risale all’antica tradizione Mon-Dvaravati con il linguaggio formale rappresentativo del periodo di Ayutthaya. Nella raffinata fusione tra sacralità buddista, splendore cortese e simbolica regalità si rivela una delle peculiarità caratteristiche della scultura thailandese.