1158 - Lettre, E.

Lettre, E. Orafo a Berlino. Gioielli. Le illustrazioni a colori sono state disegnate sulla base di modelli originali a grandezza naturale. Berlino, stampa di Otto von Holten per la casa editrice Erich Reiss (1922). Formato Kl.-8° (14 x 10 cm). 36 pagine, [1] foglio con 9 tavole litografiche colorate a mano, tra cui 1 tavola con schemi cromatici. Rilegatura originale in mezza pergamena con titolo in oro stampato a caldo sul frontespizio e vignetta in oro stampata a caldo (pesce) sul dorso. NDB XIV, 359 s. - N. 342 di 1000 esemplari. - Rara stampa privata; le belle tavole mostrano otto pietre preziose e gioielli a grandezza naturale e uno schema cromatico. - L’orafo e argentiere di Hanau E. Lettré (1876-1954) «fu chiamato da A. Messel a collaborare alla realizzazione dell’argenteria del principe ereditario, lavorò per diversi committenti, anche su progetti altrui (ad es. di Eduard Pfeiffer). Realizzò trofei sportivi su commissione dell’imperatore e coppe per il consiglio di amministrazione della ditta Krupp in occasione del centenario dell’azienda. L. rifiutò un invito a trasferirsi nella colonia di artisti di Darmstadt. Dal 1933 diresse per un anno e mezzo l’Accademia di disegno di Hanau, pur mantenendo la propria residenza a Berlino. L. ricevette importanti commissioni statali anche dopo il 1933; nel 1936/37 fornì all’Ambasciata di Londra arredi e argenteria da tavola. Le sue opere furono esposte nel 1926 a Parigi, nel 1934 a Hanau, nel 1950 a Düsseldorf e nel 1976 a Colonia. - Dal punto di vista stilistico, durante il suo periodo di apprendistato L. era ancora influenzato dallo storicismo e dalla produzione in serie. Le esperienze maturate negli anni di viaggio lo portarono ad adottare un approccio più giocoso nei confronti dei modelli storici. L. trasse importanti spunti anche dai gioielli e dagli oggetti esposti nei grandi musei, dalle incisioni ornamentali del XVI secolo e dall’argenteria inglese del XVII e dell’inizio del XVIII secolo. Non aveva alcun legame con il linguaggio formale dell’Art Nouveau; preferiva utilizzare forme semplici e geometriche e superfici lisce e prive di decorazioni. Per la loro fedeltà al materiale e la loro chiarezza, le opere di L. ebbero un carattere pionieristico. L’ideale artistico di L. era l’eleganza senza tempo. Molte delle sue opere sono quindi difficili da datare, ed è quasi impossibile comprendere che opere così diverse provengano dalla stessa mano» (C.-W. Schümann in NDB). - Copertina leggermente consumata, annotazione di proprietà dell’epoca, per il resto in ottimo stato di conservazione.