244 - MIQUEL BARCELÓ ARTIQUES (Felanitx, Maiorca, 1957).

MIQUEL BARCELÓ ARTIQUES (Felanitx, Maiorca, 1957). Senza titolo. Incisione, edizione H.C. 3/6. Firmata e numerata a mano. Presenta macchie di ossidazione e aloni d’acqua. Dimensioni: 22,5 x 33 cm (stampa); 37 x 48 cm (carta); 38,5 x 50 cm (cornice). Pittore e scultore, Barceló iniziò la sua formazione alla Scuola di Arti e Mestieri di Palma di Maiorca, dove studiò dal 1972 al 1973. Nel 1974, a soli diciassette anni, tenne la sua prima mostra personale alla Galleria Picarol a Maiorca. Nello stesso anno si trasferì a Barcellona, dove si iscrisse alla Scuola di Belle Arti di Sant Jordi e compì il suo primo viaggio a Parigi. Nella capitale francese scoprì l’opera di Paul Klee, Fautrier, Wols e Dubuffet, oltre all’«art brut», uno stile che avrebbe esercitato una notevole influenza sui suoi primi dipinti. In quegli anni lesse moltissimo e si arricchì grazie a opere tanto diverse tra loro quanto gli scritti di Breton e dei surrealisti, il «Manifesto bianco» di Lucio Fontana e la «Storia sociale della letteratura e dell’arte» di Arnold Hauser. Nel 1976 tenne la sua prima mostra personale in un museo: «Cadaverina 15» al Museo di Maiorca, costituita da un’installazione di 225 scatole di legno con coperchi di vetro, contenenti al loro interno materiali organici in decomposizione. Nello stesso anno, tornato a Maiorca, entrò a far parte del gruppo Taller Lunàtic e partecipò alle sue attività di protesta sociale, politica e culturale. Nel 1977 compì un secondo viaggio a Parigi e visitò anche Londra e Amsterdam. Nello stesso anno espose per la prima volta a Barcellona e conobbe Javier Mariscal, che sarebbe diventato uno dei suoi amici più cari in città. Insieme a lui e al fotografo Antoni Catany, partecipò — in qualità di membro del gruppo «Neón de Suro» — a mostre in Canada e in California, e collaborò alla pubblicazione dell’omonima rivista. Fu sempre nel 1977 che ricevette la sua prima commissione per un dipinto su larga scala: un murale per la sala da pranzo di un hotel a Cala Millor, a Maiorca. L’anno successivo, all’età di ventun anni, vendette le sue prime opere a diversi collezionisti e gallerie e alla fine si trasferì a Barcellona. Il suo riconoscimento internazionale ebbe inizio nei primi anni ’80 e la sua carriera decollò definitivamente in seguito alla partecipazione alla Biennale di San Paolo (1981) e a Documenta a Kassel (1982). Nel 1986 gli è stato conferito il Premio Nazionale per le Arti Visive e, da allora, la sua opera è stata insignita dei premi più prestigiosi, quali il Premio Principe delle Asturie per le Arti (2003) e il Premio Sorolla della Hispanic Society of America di New York (2007). Le opere di Barceló sono attualmente presenti nei più importanti musei d’arte contemporanea del mondo, tra cui il MoMA di New York, il Centre Pompidou di Parigi, il Guggenheim di Bilbao, il Marugami Hirai in Giappone, il Reina Sofía a Madrid, il Patio Herreriano a Valladolid, il CAPC a Bordeaux, il Carré d’Art a Nîmes, il Museo d’Arte Contemporanea di Caracas e il Museo delle Belle Arti di Boston, tra gli altri.