67 - Scuola spagnola del XIX secolo. Ispirato ai modelli di TIZIANO (Pieve di Cadore, Belluno, Veneto, 1477/1490 circa – Venezia, 1576).

Scuola spagnola del XIX secolo. Ispirato ai modelli di TIZIANO (Pieve di Cadore, Belluno, Veneto, 1477/1490 circa – Venezia, 1576). “Salomè con la testa di San Giovanni Battista”. Olio su tela, con reintelatura. Dimensioni: 85 x 76 cm; 108 x 95 cm (con cornice). Salomè, principessa idumea, figlia di Erodiade e moglie di Erode Filippo I, porta su un vassoio la testa mozzata di San Giovanni Battista, illustrando un passo del Vangelo narrato da Matteo (14,1–11) e da Marco (6,22–28). Tiziano aveva già affrontato questo soggetto nel 1516 (Roma, Doria-Pamphilj), concependo la scena in una composizione piramidale, con Salomè che regge la testa del Battista su un vassoio all’altezza del petto e una serva presente. La scena era ambientata in un interno, con un arco sullo sfondo. Tiziano conferì poi alla scena una dimensione erotica — comune nelle raffigurazioni di questo episodio nell’arte veneziana dei primi anni del XVI secolo — attraverso l’abbigliamento provocante di Salomè e il modo in cui il suo braccio nudo sfiora i capelli del profeta. Secondo diversi storici dell’arte, la testa di Giovanni Battista è un autoritratto di Tiziano, che fu così pioniere di un sottogenere — l’autoritratto «decapité» — che Caravaggio avrebbe poi ripreso. Sebbene quest’opera sia stata dipinta in Spagna nel XIX secolo, è stata originariamente ideata da Tiziano. In questa versione, l’attenzione è interamente concentrata su Salomè, che tiene in alto la testa di Giovanni Battista. In contrasto con la solida struttura piramidale della prima versione, questa mostra un dinamismo che evoca la danza eseguita da Salomè per sedurre Giovanni Battista. In un vivace contrapposto, il suo corpo traccia una linea diagonale affiancata da un velo etereo, bilanciata dalle linee verticali della testa e del braccio sinistro. L’oggetto della sua seduzione è ora lo spettatore, al quale Salomè si rivolge con lo sguardo.