53 - FRANCISCO HERNÁNDEZ MONJO (Mahón, Minorca, 1862 – Barcellona, 1937).

FRANCISCO HERNÁNDEZ MONJO (Mahón, Minorca, 1862 – Barcellona, 1937). “Barche sulla costa”. Olio su tela. Firmato nell’angolo in basso a destra. Dimensioni: 30 x 50 cm; 54 x 73 cm (con cornice). Pittore marino di spicco, specializzato nella rappresentazione di imbarcazioni, Hernández Monjó fu il principale innovatore del genere marino nelle Isole Baleari alla fine del XIX secolo. Nato in una famiglia di argentieri, si dedicò fin da giovanissimo a disegnare i porti e le imbarcazioni di Mahón. All’età di ventitré anni insegnava già arte a Mahón, dove aveva numerosi allievi. Nel 1890 si stabilì a Barcellona, dove completò la sua formazione alla Scuola di Belle Arti sotto la guida di Eliseo Meifrén. Nello stesso anno partecipò all’Esposizione Nazionale di Madrid. Partecipò inoltre alle Esposizioni Generali di Barcellona del 1894 e del 1920 e, nel 1936, al Primo Salone degli Indipendenti. Organizzò anche mostre in Sudamerica, dove le sue opere furono accolte con grande favore. Nel 1898, la ditta Tasso di Barcellona gli commissionò una serie di acquerelli raffiguranti navi da guerra per il libro *La Armada Española*. Espose a Mahón, Madrid, Barcellona e in Sudamerica, ricevendo sempre un’accoglienza calorosa sia da parte del pubblico che della critica. Nel suo periodo iniziale, la sua opera può essere classificata all’interno della tradizione pittorica realista della seconda metà del XIX secolo. Il disegno ha la precedenza sul colore; le sue pennellate sono piatte e poco impastate; la sua tavolozza cromatica è morbida e uniforme, dominata da blu, verdi e bianchi. Queste opere presentano spesso un orizzonte basso, con il cielo che occupa gran parte della tela. Nel 1890, con il trasferimento in una nuova residenza, iniziò una nuova fase della sua produzione pittorica, caratterizzata dall’influenza dei paesaggisti catalani, in particolare di Meifrén. Hernández Monjó introdusse nuovi elementi quali la composizione diagonale, in cui mari agitati, navi con le vele spiegate e un cielo contrastante fungono da motivi centrali. Le sue pennellate divennero più fitte, decise e brevi, e incorporò nella sua tavolozza toni più caldi, come i rosa e i rossi. La fase finale della sua produzione, iniziata nel 1920, è caratterizzata da una luminosa esuberanza che affonda le radici nell’impressionismo e da una pennellata più impastata in toni vividi, che danno vita a composizioni di straordinaria potenza. La sua tematica si ampliò fino a includere vedute della costa catalana e dei suoi dintorni. Le opere di Hernández Monjó sono conservate principalmente in collezioni private, sebbene alcuni suoi lavori siano esposti anche al Museo di Minorca, all’Ateneo di Mahón, alla Scuola Nautica di Barcellona e al Museu de les Drassanes di Barcellona.