Per modificare l'ordine di acquisto,
contattare la casa d'aste.
The reserve price is the minimum price accepted by the seller. Bidders cannot see this price. To win an item, you must place the highest bid and meet or exceed the reserve price.
Le iscrizioni sono chiuse per questa vendita. Non è possibile fare offerte.
Gli importi convertiti sono forniti solo a scopo informativo. Solo la valuta determinata per la vendita dalla casa d'aste è vincolante. È possibile selezionare una valuta diversa dalla pagina “Preferenze” nel proprio profilo.
Spese comprensive delle commissioni della casa d'aste e della piattaforma. Per maggiori dettagli, si prega di consultare le Condizioni Generali di Vendita della casa d'aste.
Scuola italiana; XIX secolo. “Figure sulla spiaggia”. Olio su tela. L’opera è stata restaurata e presenta alcuni danni alla cornice. Dimensioni: 124 x 154 cm; 133 x 163 cm (cornice). In contrasto con la tradizione accademica incentrata sui grandi episodi storici, religiosi o mitologici, questo dipinto dirige lo sguardo dello spettatore verso un momento apparentemente semplice e quotidiano. La composizione si distingue per l’equilibrio tra le figure e il paesaggio. Le imponenti formazioni rocciose incorniciano la scena e guidano lo sguardo verso l’orizzonte marino, mentre la luce brillante del cielo mediterraneo inonda la spiaggia ed esalta il contrasto tra superfici illuminate e zone d’ombra. La resa dell’atmosfera, la naturalezza delle pose e la diversità dei personaggi trasmettono un senso di spontaneità che rende lo spettatore testimone di un momento di vita quotidiana. Lungi dall’idealizzare la realtà, l’artista trova la bellezza nella semplicità delle attività quotidiane e nello stretto rapporto tra gli esseri umani e il paesaggio. Al di là del suo valore estetico, il dipinto possiede un significativo valore documentario, poiché riflette gli stili di vita delle comunità costiere italiane nel corso del XIX secolo. Il realismo trovò una profonda risonanza nella pittura italiana del XIX secolo perché rispondeva ai cambiamenti sociali, politici e culturali che il Paese stava attraversando durante il processo di unificazione nazionale (Risorgimento). Gli artisti cominciarono ad allontanarsi dagli ideali eroici e dalle scene mitologiche promosse dall’arte accademica per concentrare la propria attenzione sulla vita quotidiana, sul lavoro e sui costumi delle classi lavoratrici. L’osservazione diretta della natura, l’interesse nel cogliere la luce e l’atmosfera e la rappresentazione sincera di contadini, pescatori e paesaggi rurali permisero di costruire un’immagine più autentica della società italiana. In questo modo, il Realismo rappresentò non solo un rinnovamento estetico, ma anche un mezzo per affermare l’identità nazionale e conferire dignità artistica ad ambientazioni e personaggi comuni. Presenta segni di restauro e danni alla cornice.
La spedizione è facoltativa. Potete utilizzare un corriere di vostra scelta. Il prezzo indicato non include il prezzo del lotto o le diritti della casa d'aste.