258 - SHIOZAKI KEN: HATO SOGEIZU (LE BALENE SUPERANO L’ONDA IN CRESCITA)

SHIOZAKI KEN: HATO SOGEIZU (LE BALENE SUPERANO L’ONDA IN CRESCITA) Di Shiozaki Ken (nato nel 1972), firmato “Ken” con il sigillo “Shiozaki Ken” Giappone, 2021 Esposto: 1. Tamabi DNA - Una genealogia del Nihonga contemporaneo, Pittura giapponese, Tama Art University, Tokyo, 3 aprile - 20 giugno 2021. 2. Ken Shiozaki: The Look in Your Eyes, Seizan Gallery, Tokyo, 14 - 21 febbraio 2023. 3. Japanese Painting Trio Exhibition, AMMON, Kyoto, 29 settembre - 22 ottobre 2023. Inchiostro, pigmenti minerali, vernice dorata e foglia d’oro su carta Kochimashi. Montato come un imponente byobu a sei pannelli su pannelli di legno laccati di nero. L’impressionante composizione raffigura due balene monumentali che solcano onde turbolente, i loro massicci corpi scuri che si ergono tra i frangenti ricci sotto un grande sole al tramonto dorato. Iscrizioni: Sul pannello di sinistra, firmato 顕 Ken e sigillato con il sigillo 塩崎顕印 Shiozaki Ken. DIMENSIONI 159,7 x 360 cm Condizioni: Ottime condizioni. Shiozaki Ken (nato nel 1972) è nato a Machida, Tokyo, e ha studiato pittura giapponese alla Tama Art University, laureandosi nel 1995 e completando lì i suoi studi post-laurea nel 1997. La sua pratica artistica attinge alla pittura giapponese dal periodo Heian a quello Edo, reinterpretandone i soggetti, i materiali e le convenzioni visive per un pubblico contemporaneo. Il suo impegno nei confronti della pittura tradizionale ha incluso anche commissioni per templi buddisti, tra cui il Rengeji, il Ryugenji e il Komyoin. Le fonti di ispirazione di Shiozaki: Il presente paravento monumentale, intitolato *Hato Sogeizu* [Le balene superano l’onda gonfia], si colloca tra le opere su larga scala più ambiziose di Shiozaki Ken ed esemplifica la sua peculiare rivisitazione della pittura storica giapponese. La sua onda imponente richiama immediatamente alla mente il celebre *Sotto l’onda al largo di Kanagawa* di Katsushika Hokusai, risalente al 1830-1832 circa, conservato al Metropolitan Museum of Art di New York ( fig. 1), mentre la combinazione di creature marine monumentali e del formato a paravento trova un sorprendente precedente storico nel celebre “Elefante e balena” di Ito Jakuchu, una coppia di paraventi a sei pannelli conservati al MIHO Museum ( fig. 2). Shiozaki trasforma questi riferimenti storici in una composizione altamente personale, dominata dagli immensi corpi scuri delle balene, dalle curve ampie delle onde e dal sole dorato e splendente. Le balene di Shiozaki: La balena è un soggetto ricorrente nell’opera di Shiozaki, ma il presente paravento rappresenta questo motivo su una scala eccezionale. Nel 2016 ha dipinto *Togeizu* [Balena tra le onde], delle dimensioni di circa 45,5 x 38 cm (F8), seguito nel 2021 dal più grande *Togei Shokyokuzu* [Balena tra le onde e il sole nascente], di circa 72,7 x 60,6 cm (F20), esposto al Sendai Mitsukoshi ( figg. 3a-b). Realizzata nello stesso anno, l’opera in questione espande il soggetto su oltre 3,5 metri, trasformando le composizioni intime di questi dipinti precedenti in un panorama pittorico avvolgente. Le silhouette audaci, lo spazio pittorico appiattito e i contorni ritmici conferiscono alla composizione la forza grafica dell’ukiyo-e, mentre i materiali tradizionali e il formato byobu la radicano saldamente nella pittura giapponese. I risultati di Shiozaki: Shiozaki ha inoltre instaurato un dialogo tra il linguaggio visivo dell’arte storica giapponese e la cultura popolare contemporanea attraverso una serie di progetti di grande risonanza. La sua opera *LA MER, Under the Wave*, una reinterpretazione della *Grande Onda* di Hokusai, è stata esposta al Sumida Hokusai Museum nel 2024 ( fig. 4). Nel 2018, la sua opera *Imayo Ukiyo-e Hansoro: Seikan Taisen Monogatari*, ispirata a *Solo: A Star Wars Story*, è stata presentata al regista del film Ron Howard ( fig. 5). Nel 2026, Shiozaki ha creato una monumentale composizione Pokémon ispirata all’ukiyo-e per il Tokyo Flower Carpet 2026 sulla Gyoko-dori a Marunouchi, Tokyo, in occasione del trentesimo anniversario dei Pokémon ( fig. 6). Questi progetti dimostrano l’ampiezza della sua pratica artistica e la sua capacità di tradurre le tecniche e il vocabolario visivo della pittura giapponese in un linguaggio decisamente contemporaneo.