218 - IMASHIKA: VASO IN PORCELLANA HIRADO MIKAWACHI CON MOTIVO RETICOLATO DI ECCEZIONALE BELL’ARTE “DUE CARPE CHE NUOTANO TRA I FIORI DI CILIEGIO”

IMASHIKA: VASO IN PORCELLANA HIRADO MIKAWACHI CON MOTIVO RETICOLATO DI ECCEZIONALE BELL’ARTE “DUE CARPE CHE NUOTANO TRA I FIORI DI CILIEGIO” Di Imashika, firmato Mikawachi Imashika sei Giappone, primi anni del XX secolo, periodo Meiji (1868-1912) Di superba fattura, l’ampio corpo a balaustra si assottiglia delicatamente verso la base e si eleva attraverso spalle alte e arrotondate fino a un collo leggermente stretto con bordo leggermente svasato. Ingegnosamente realizzato con una doppia parete, il guscio esterno presenta un intricato reticolo esagonale ed è squisitamente dipinto in blu cobalto e marrone ferro sotto smalto, sotto uno smalto trasparente. La composizione continua raffigura due grandi carpe che nuotano attraverso ampie correnti sotto rami di ciliegio in fiore; i loro corpi possenti sono resi con tonalità di ferro finemente sfumate e si sovrappongono agli ampi nastri d’acqua blu cobalto. La parete esterna traforata rivela il vaso interno modellato separatamente, a sua volta dipinto in blu sotto smalto con ulteriori correnti e fiori alla deriva, creando una straordinaria impressione di profondità poiché la decorazione sembra ritirarsi dietro il reticolo traforato. Le spalle sono circondate da una fascia formale di lembi appuntiti. La parte inferiore del corpo reca impressi due segni ovali: Mikawachi IMASHIKA sei [realizzato da Imashika, Mikawachi]. ALTEZZA 30 cm Provenienza: Da una nota collezione privata di New York, Stati Uniti. Condizioni: condizioni eccellenti. Nessun restauro o riparazione visibile alla luce UV. Il marchio impresso «Imashika sei» (今鹿製) è associato alla storica discendenza della fornace Imamura a Mikawachi. L’attuale laboratorio successore riporta «Imashika sei» tra i marchi utilizzati durante il periodo del maestro di fornace di undicesima generazione, Imamura Fusataro, in seguito alla transizione dell’ex fornace del dominio di Hirado alla produzione privata dopo la Restaurazione Meiji. La straordinaria raffinatezza tecnica del presente vaso risiede nell’interazione tra la sua struttura a doppia parete, l’intricata reticolatura e la decorazione pittorica. La parete esterna è stata traforata prima della cottura in un fitto reticolo esagonale che richiama il “mutsume-ami”, una tecnica tradizionale di intreccio del bambù in cui le strisce si incrociano in tre direzioni per produrre una rete ripetitiva di aperture esagonali. I ceramisti di Mikawachi svilupparono tale lavorazione traforata raggiungendo un grado eccezionale di raffinatezza: ogni apertura indeboliva il corpo in porcellana non cotto e ne accelerava l’essiccazione, richiedendo un controllo notevole per impedire deformazioni o cedimenti prima e durante la cottura. In questo caso, tale virtuosismo tecnico si trasforma in un espediente pittorico straordinariamente sofisticato. Le due carpe occupano il piano in primo piano, nuotando attraverso i passaggi pieni della parete esterna, mentre ampie correnti di cobalto legano insieme la composizione. Dietro di esse, il reticolo geometrico forma un secondo piano attraverso il quale diventa visibile il vaso interno, decorato separatamente, con i suoi ulteriori ruscelli e petali di ciliegio alla deriva che sembrano incassati all’interno del corpo. Il risultato è una composizione stratificata di insolita complessità spaziale: pesci, acqua, trafori e decorazione interna si sovrappongono e si dissolvono l’uno nell’altro, dando l’impressione che le carpe si muovano attraverso il vaso piuttosto che semplicemente sulla sua superficie. L’effetto cambia continuamente man mano che il vaso viene osservato a 360 gradi. La decorazione dipinta sulla parete interna si sposta dietro il reticolo fisso, mentre i contorni sinuosi dell’acqua guidano lo sguardo lungo il corpo, conferendo all’intera composizione un eccezionale senso di fluidità e movimento. Il LACMA osserva che il traforo esagonale deriva dall’arte giapponese della cesteria e può anche evocare i jakago, gabbioni intrecciati riempiti di pietre e tradizionalmente utilizzati lungo i corsi d’acqua, rendendo il motivo particolarmente adatto a un disegno di carpe e acqua che scorre. Confronto museale: Si confronti un vaso a doppia parete traforato di Hirado Mikawachi quasi identico, anch’esso decorato con due carpe che nuotano in un ruscello sotto un ciliegio in fiore e recante anch’esso il marchio Imashika, datato all’inizio del XX secolo, alto 30 cm, conservato al Los Angeles County Museum of Art (LACMA), numero di inventario AC1997.273.56.