113 - ECCEZIONALE E MAGISTRALMENTE SCOLPITA FIGURA IN LEGNO DI GRANDI DIMENSIONI (121 CM) RAPPRESENTANTE UN RAKAN CHE OFFRE UN GIOIELLO, NELLA TRADIZIONE KEI, PERIODO DA KAMAKURA A MUROMACHI

ECCEZIONALE E MAGISTRALMENTE SCOLPITA FIGURA IN LEGNO DI GRANDI DIMENSIONI (121 CM) RAPPRESENTANTE UN RAKAN CHE OFFRE UN GIOIELLO, NELLA TRADIZIONE KEI, PERIODO DA KAMAKURA A MUROMACHI Giappone, XIV-XV secolo, dal tardo periodo Kamakura (1185-1333) al periodo Muromachi (1333-1573) Scolpito con maestria, il rakan emaciato è in posizione eretta, con il braccio destro scolpito separatamente proteso e il palmo rivolto verso l’alto per offrire un gioiello appuntito, le dita affusolate che si avvolgono attorno alla sua base arrotondata. La sua lunga tunica monastica è fissata alla spalla sinistra da un anello e da un cordoncino annodato, lasciando scoperta la spalla opposta e parte del torace emaciato, con le costole nettamente delineate sotto la pelle. L’indumento si raccoglie sull’addome in pieghe profondamente incise e sovrapposte, per poi scendere in lunghe e pesanti pieghe, i cui contorni arrotondati sono interrotti da bordi nettamente torniti. Le ampie maniche scendono quasi fino ai piedi, con il braccio sinistro nascosto sotto l’ampio drappeggio. Il volto è scolpito con notevole intensità; gli zigomi sporgenti e le guance incavate sono accentuati da sopracciglia profondamente solcate e da rughe pronunciate che si raccolgono attorno agli occhi e alla bocca. La testa rasata e i lobi delle orecchie allungati e forati rafforzano il carattere ascetico della figura, mentre la bocca aperta rivela denti in osso inseriti separatamente. Particolarmente suggestivi sono gli occhi, dipinti dietro un vetro, con le pupille scure circondate da vivaci anelli dipinti d’oro. Catturando la luce sotto le sopracciglia folte, questi accenti luminosi conferiscono allo sguardo una straordinaria immediatezza, catturando l’attenzione anche da lontano. Insieme alla mano protesa, l’espressione crea un coinvolgimento diretto, quasi provocatorio, con lo spettatore. Anche i piedi sono osservati con la stessa cura, con le dita articolate singolarmente che poggiano in sandali aperti. Un singolo baccello di loto è tenuto tra l’alluce e il secondo dito di ciascun piede; la sua testa appiattita è dettagliata con precisione, con le singole cavità dei semi ben delineate. Le venature pronunciate del legno conferiscono ulteriore consistenza all’anatomia tesa e alle pieghe profondamente intagliate, esaltando il contrasto tra il corpo essenziale e la veste avvolgente. ALTEZZA 107 cm (escluso il supporto), 121 cm (inclusa la base in legno) Condizioni: Condizioni eccellenti, senza riparazioni o restauri visibili alla luce UV. Lievi segni di usura e crepe dovute all’età, come è normale aspettarsi. Dotata di una base in legno di grandi dimensioni aggiunta in epoca successiva, la figura è montata su due pioli ed è completamente rimovibile. NOTA DELL’ESPERTO: La tradizione Kei e la sua intramontabile forza espressiva Il presente rakan esprime con forza gli ideali naturalistici della tradizione Kei. Un’anatomia osservata con attenzione, un volto fortemente individualizzato e drappeggi profondamente articolati si fondono in una scultura dalla presenza fisica e spirituale avvincente. Portato a maturità dai grandi maestri Kei tra la fine del XII e l’inizio del XIII secolo, questo linguaggio scultoreo continuò a prosperare durante il periodo Muromachi. La sua forza espressiva trova qui una splendida realizzazione nel contrasto tra il fisico austero dell’asceta, le vesti riccamente lavorate e la presenza imponente del gioiello. I «Dieci discepoli del Buddha» di Kaikei al Daihoonji di Kyoto, datati al XIII secolo (fig. 1), offrono termini di paragone particolarmente illuminanti. La bocca aperta e i lineamenti smunti di Daikasho (Mahakashyapa) trasmettono un intenso carattere spirituale, mentre Mokukenren (Maudgalyayana) combina le costole in evidenza con vesti che ricadono in cascata. Queste qualità sono riunite con notevole sicurezza nel presente rakan: l’anatomia nettamente definita conferisce al corpo una realtà fisica avvincente, mentre il drappeggio ampio e la mano protesa animano la figura al di là della sua postura eretta. Confronto d’asta: Si confronti una figura in legno affine raffigurante Jizo Bosatsu, datata al periodo Muromachi, alta 95 cm, presso Christie’s, Art d’Asie, 8 giugno 2010, Parigi, lotto 414 (venduta per 91.000 EUR, ovvero circa 120.000 euro, tenendo conto dell’inflazione al momento della stesura del presente testo). Si notino le dimensioni comparabili, gli occhi dipinti incastonati e la resa delle vesti monastiche. A causa dei limiti di lunghezza imposti da Drouot, questa voce è stata abbreviata. Per la descrizione completa, visitare il sito www.zacke.at.