44 - NIKOS ENGONOPOULOS (1907-1985)

NIKOS ENGONOPOULOS (1907-1985) Μuse firmato in greco e datato «69» (in basso a destra) olio su tela 30,5 x 21 cm. (12,01 × 8,27 pollici) Dipinto nel 1969. olio su tela Note: Provenienza Collezione privata, Atene. Bibliografia K. Perpinioti-Agazir, Nikos Engonopoulos, Il suo universo pittorico, catalogo della mostra e catalogo ragionato, Museo Benaki, Atene 2007, n. 951, pp. 359, 502 (catalogato e illustrato). Nikos Engonopoulos, Pittore e poeta, atti del convegno, Museo Benaki, Atene 2010, p. 84 (citato). E. Georgiadou-Kountoura, «Sulle donne, le identità di genere e gli amori indifesi», edizioni Nefeli, Atene 2019, p. 74 (citato). Elegante, misteriosa e seducente, la musa surrealista di Engonopoulos invita lo spettatore a esplorare la magia della metafora poetica e a mettere in discussione i modi convenzionali con cui la mente razionale percepisce il mondo. La tunica di un verde abbagliante che le copre parzialmente il corpo ha sostituito completamente la sua testa, richiamando i famosi monaci in lutto dello scultore tardo-gotico Klaus Sluter, raffigurati con i volti completamente nascosti sotto le ampie pieghe dei loro pesanti cappucci.1 Raffigurata con curve voluttuose e capezzoli rappresentati con audacia, la musa è in piedi davanti a un muro di pietra con un’apertura coperta da una tenda plissettata, uno dei motivi caratteristici di Engonopoulos tratto dalla tradizione pittorica bizantina, dove tali tende, solitamente di colore rosso vivo, venivano utilizzate nelle rappresentazioni di spazi interni.2 Affiancati e trattati con consapevole audacia, il rosso smaltato della tenda e il verde abbagliante della tunica danno vita a un rituale festoso di puro colore, che ha sempre rivestito un ruolo di primo piano nelle composizioni dell’artista. Le raffigurazioni visive della Musa si intrecciano nell’opera di Engonopoulos, a partire dal 1938 con il suo celebre *Poeta e Musa* e culminando nel 1984 con la sua opera d’addio, *Musa mediterranea*. Sempre bella, seducente e piena di vita, la figura femminile è stata una fonte costante di ispirazione, un soggetto fondamentale sia nella sua pittura che nella sua poesia. Come osserva la professoressa Helena Badell, «in tutta la duplice espressione di Engonopoulos nella pittura e nella poesia, la donna è elevata allo status di salvatrice che infonde vita all’artista. Mentre Cézanne sostiene che «l’artista desidera elevarsi, ma l’uomo deve rimanere nell’ombra», per Engonopoulos la donna raggiunge le vette non solo dell’arte, ma della vita stessa».3 Sulla stessa linea, la storica dell’arte Maria Koutsomalli-Moreau osserva che «per un pittore che non ha mai lavorato dal vero, che non ha mai avuto una modella che posasse per lui, sembra tuttavia conoscere tutti i segreti del suo alter ego femminile. La sua presenza nella sua opera conferisce ad essa un senso di armonia, sensualità e dolcezza».4 1. Cfr. E. Benisi, Nikos Engonopoulos e i paesaggi urbani [in greco], tesi di dottorato, Atene 2002, p. 117, nota 78. 2. Ibid., p. 161. 3. H. Badell, «La poetessa amata da Nikos Engonopoulos» [in greco], rivista Lexi, n. 179, gennaio-marzo 2004, p. 138. 4. M. Koutsomalli-Moreau in Nikos Engonopoulos, catalogo della mostra, Museo d’Arte Contemporanea – Fondazione Basil & Elise Goulandris, Andros 2017, p. 126. Questo lotto è soggetto ai seguenti simboli: AR AR Merci soggette al diritto di seguito dell’artista, a carico dell’acquirente. Per ulteriori informazioni su questo lotto, visitare il sito Bonhams.com