1284 - PABLO PICASSO. Studio per "Colazione sull'erba" ("Le Déjeuner sur l'herbe"), uomo seduto. Matita su carta da ricalco bianca, liscia. Dimensioni del foglio 32,3 x 50 cm. Firmato «Picasso» con penna a inchiostro e datato 27.8.62 a matita.

PABLO PICASSO. Studio per "Colazione sull'erba" ("Le Déjeuner sur l'herbe"), uomo seduto. Matita su carta da ricalco bianca, liscia. Dimensioni del foglio 32,3 x 50 cm. Firmato «Picasso» con penna a inchiostro e datato 27.8.62 a matita. PROVENIENZA Carl Nesjar (1920-2015), Oslo, dono diretto dell’artista; successivamente tramandato per via ereditaria all’interno della famiglia fino all’attuale proprietario. BIBLIOGRAFIA Sally Fairweather, Picasso's concrete sculptures, New York 1982. ESPOSTA Louisiana, Humlebaek, Danimarca, “Picasso”, 20 settembre - 10 novembre 1968, n. cat. 143. A carico dell’acquirente, oltre alla commissione d’acquisto, è prevista un’IVA di importazione del 12% sull’importo aggiudicato. “Le Déjeuner sur l’herbe” – due studi del 27 e 28 agosto 1962 Le due opere qui presentate, datate rispettivamente il 27 e il 28 agosto 1962, ci conducono direttamente in uno dei processi più affascinanti della produzione artistica tardiva di Pablo Picasso. Durante alcuni giorni intensi trascorsi a Mougins, l’artista lavorò per far uscire i personaggi de “Il pranzo sull’erba” di Édouard Manet dal mondo bidimensionale del dipinto e dar loro forma scultorea. Il risultato sarebbe stato, alcuni anni dopo, il monumentale gruppo che oggi si trova presso il Moderna Museet di Stoccolma. Allo stesso tempo, raccontano la storia dell’insolita collaborazione artistica tra Picasso e Carl Nesjar (1920–2015), l’artista norvegese che per quasi due decenni divenne il suo più importante collaboratore nella realizzazione di opere monumentali in cemento. Grazie alle competenze tecniche e artistiche di Nesjar, i disegni e i modelli di Picasso poterono essere trasferiti dai formati ridotti dello studio alle dimensioni dell’architettura e dello spazio pubblico. La collaborazione aveva avuto un inizio quasi incredibile cinque anni prima. Nel gennaio 1957 Nesjar si recò nel sud della Francia su incarico del circolo artistico norvegese Aktuell Kunst per cercare di convincere Picasso a realizzare una litografia in una tiratura di 250 esemplari. Portava con sé anche delle fotografie di esperimenti con Betograve, una tecnica per la lavorazione artistica del calcestruzzo naturale tramite sabbiatura, sviluppata in Norvegia dall’architetto Erling Viksjø e dall’ingegnere Sverre Jystad. Grazie al pittore e ceramista Eugène Fidler, Nesjar ebbe l’opportunità di incontrare Picasso. L’incarico per la litografia fu accettato, ma il vero significato dell’incontro si sarebbe rivelato essere ben altro. Su invito di Fidler, Nesjar mostrò le fotografie degli esperimenti con Betograve e un Picasso entusiasta intuì immediatamente le potenzialità di quella tecnica. Un incontro che era iniziato con una commissione per una stampa grafica divenne così il preludio a una collaborazione di lunga durata nel campo dell’arte monumentale. Qualche anno dopo, questa collaborazione avrebbe assunto un’importanza decisiva per il lavoro di Picasso su *Le Déjeuner sur l’herbe* di Manet. Il dipinto, realizzato tra il 1861 e il 1863, era stato una delle grandi provocazioni artistiche del XIX secolo. Quasi cento anni dopo, Picasso ne fece il punto di partenza per uno dei dialoghi più ampi della sua produzione tardiva con un maestro del passato. Tra il 1954 e il 1962 tornò più volte a quella composizione, creando oltre 150 variazioni tra dipinti, disegni, opere grafiche e modelli scultorei. Non si limitò a copiare Manet. Scompose l’immagine e la ricostruì. Le figure furono modificate, spostate e semplificate, mentre le loro forme e le relazioni reciproche venivano messe alla prova più e più volte. Alla fine dell’estate del 1962 avvenne qualcosa di decisivo. Le figure cominciarono ad abbandonare la superficie dell’opera. Tra il 26 e il 31 agosto Picasso lavorò a Mougins a una serie di modelli tridimensionali dei personaggi de *Le Déjeuner sur l’herbe*. Li disegnò su cartoncino, li ritagliò, li piegò e li dispose davanti a sé. In questo modo poteva spostare le figure ed esaminarne le sagome, i volumi e le relazioni reciproche come se fossero sculture. Fotografò i modelli e, in un’occasione, mise accanto a essi una cartolina raffigurante il dipinto di Manet. L’originale era ancora presente, ma davanti ai suoi occhi stava per trasformarsi in qualcos’altro. È proprio in quei giorni che nascono i due schizzi qui presentati. Il primo è datato 27 agosto e il secondo 28 agosto 1962. La datazione le colloca con notevole precisione nel contesto dell’opera di Picasso. Il Musée national Picasso-Paris conserva oggi un gruppo coerente dei modelli su cartoncino che Picasso realizzò a Mougins proprio in quei giorni. Molti sono datati 27 e 28 agosto, le stesse date delle opere in questione, e il museo li collega al lavoro sul gruppo monumentale che sarebbe stato successivamente realizzato al Moderna Museet di Stoccolma. Ciò rende i due fogli testimoni insolitamente vicini alla genesi dell’opera. Non si tratta di studi realizzati a posteriori su una composizione già definita, ma appartengono al cuore stesso del processo in cui Picasso sperimenta come le figure di Manet potrebbero diventare sculture. Con poche linee esplora il volume, il peso e la silhouette dei corpi. Le forme sono radicalmente semplificate, ma già chiaramente scultoree. Qui non c’è ancora alcuna monumentalità