1046 - CARL ANDRÉ (USA, 1935-2024). "Alnine". Alluminio, 9 parti, ciascuna di 7,62 x 7,62 cm, per un totale di 22,86 cm x 22,86 cm. Realizzata nel 1983.

CARL ANDRÉ (USA, 1935-2024). "Alnine". Alluminio, 9 parti, ciascuna di 7,62 x 7,62 cm, per un totale di 22,86 cm x 22,86 cm. Realizzata nel 1983. Registrata con il numero 1958/2003 nel Registro Carl André. PROVENIENZA Peder Bonnier Inc., New York, 1996. Collezione di Anna-Stina Malmborg e Gunnar Höglund. A metà degli anni ’60, Carl André rivoluzionò l’arte scultorea creando opere da posizionare distese sul terreno anziché collocate in elevazione all’interno dello spazio. Invitava gli spettatori a camminare su materiali come l’acciaio e l’alluminio per sperimentare la «scultura come luogo» anziché come oggetto da osservare. Insieme ad artisti come Donald Judd e Sol LeWitt, ha affermato il minimalismo come reazione agli stili espressivi emotivi e espressivi dell’espressionismo astratto. La citazione di André «L’arte è l’esclusione del superfluo» ha definito la sua produzione artistica per tutta la vita. Nel corso degli anni ’70 ha portato l’arte fuori dagli spazi espositivi e, grazie a opere all’aperto su larga scala come *Stone Field Sculpture* (1977), ha assunto un ruolo di grande rilievo anche nella land art. L’approccio di Carl Andrés ai titoli delle sue opere era caratterizzato dallo stesso minimalismo intransigente delle sculture stesse; egli eliminava consapevolmente ogni metafora, simbolo e messaggio nascosto per lasciare che il titolo fosse invece una pura descrizione della realtà fisica dell’opera. Utilizzando un linguaggio quasi scientifico, in cui spesso univa le denominazioni chimiche dei materiali al numero di moduli, come nel titolo “Alnine” (Aluminium + nine), ridusse il linguaggio ai suoi elementi più concreti. Per André non vi era alcun significato sottinteso; il titolo fungeva piuttosto da dichiarazione diretta che informava lo spettatore su ciò che si trovava esattamente davanti a lui sul pavimento – in questo caso, nove lastre di alluminio. Carl André è oggi rappresentato nella maggior parte dei musei più importanti, quali il MoMA, la Tate Modern, il Centre Pompidou, il Guggenheim di New York, il Museo Reina Sofia, lo Stedelijk Museum e molti altri.