24 - ‡ EVELYN ASHAMALLAH (EGIZIANA, NATA NEL 1948)

‡ EVELYN ASHAMALLAH (EGIZIANA, NATA NEL 1948) ARMONIA DEGLI ESSERI firmato e datato Ashamallah 88 in arabo in basso al centro olio su tela 100 x 100 cm (103 x 103 cm con cornice) Venduto con un certificato di autenticità rilasciato dalla Easel & Camera Gallery, firmato dall’artista Provenienza Acquistato direttamente dallo studio dell’artista dall’attuale proprietario Evelyn Ashamallah è un’importante pittrice e curatrice contemporanea egiziana la cui carriera abbraccia oltre cinque decenni. Nata a Desouk nel 1948, si è laureata in Belle Arti presso l’Università di Alessandria nel 1973. Dopo la laurea, ha lavorato come giornalista per il settimanale progressista «Rose el-Youssef» e successivamente si è trasferita in Algeria per un periodo negli anni ’80. In quanto figura di spicco dell’influente generazione di artisti egiziani del dopoguerra degli anni ’70, Ashamallah ha contribuito a un cambiamento culturale fondamentale, orientando la scena artistica locale lontano dal rigido realismo sociale verso una forma distintiva di surrealismo egiziano. Oltre alla sua attività in studio, è stata una leader istituzionale di primo piano, ricoprendo il ruolo di direttrice del Museo Mohammed Nagy (1993–1995) e del Museo Egiziano d’Arte Moderna (2000–2002). Il suo impatto duraturo sul modernismo regionale è stato onorato nel 2024 con un’importante retrospettiva intitolata The Harvest of a Lifetime presso la Azad Art Gallery del Cairo. Il suo processo creativo rifiuta intenzionalmente definizioni rigide e schemi prestabiliti: inizia ogni tela senza una struttura formale per dipingere in assoluta libertà. Questa metodologia permette a una singola scintilla di immaginazione di dettare il percorso del pennello, dando vita a una narrazione visiva in cui realtà e fantasia si confondono liberamente. Ashamallah attinge ampiamente dal paesaggio della sua memoria, dalle ricche tradizioni popolari della sua infanzia a Desouk, dall’iconografia copta e dai vivaci rituali comunitari delle celebrazioni di strada egiziane come il Mawlid e lo Sham El-Nessim. Attraverso colori vivaci, proporzioni distorte e composizioni sovrapposte, costruisce mondi in cui esseri umani, piante e animali si ibridano. Per lei, l’arte funge da risposta emotiva incessante alla vita, popolando le sue tele di esseri giocosi e magici che esplorano temi ricorrenti quali la maternità, la femminilità e l’innocenza infantile, giustapposti alla satira dell’età adulta. Attraverso queste storie dipinte, gli spettatori sono invitati a decifrare le sue mitologie personali e a ricostruire la narrazione attraverso la lente delle proprie percezioni.