11 - ‡ WISSA WASSEF ART CENTER (EGIZIANO)

‡ WISSA WASSEF ART CENTER (EGIZIANO) TAMR HENNA (TAMARINDO) titolato e datato Tamr Henna 2021 in arabo in basso a destra arazzo tessuto 116 x 123 cm Proprietà di una collezione privata, Dubai Fondato nel 1951 dall’architetto Ramses Wissa Wassef e da sua moglie Sophie, insegnante d’arte, il Ramses Wissa Wassef Art Center di Harrania, in Egitto, nacque come scuola cooperativa e centro di formazione per i bambini dei villaggi locali. Spinto dal desiderio di preservare dall’oblio l’artigianato tradizionale egiziano, Ramses progettò i laboratori in mattoni di fango del centro utilizzando tetti a volta e a cupola adattati al clima, ispirati all’architettura nubiana. La sua filosofia di fondo considerava ogni giovane come un creatore innato, favorendo la crescita artistica vietando categoricamente l’uso di modelli prestabiliti, le visite ai musei, le critiche o le influenze artistiche esterne. Ai bambini veniva invece concesso lo spazio per tessere arazzi attingendo esclusivamente alla propria immaginazione, privilegiando lo sviluppo personale e il percorso creativo rispetto al prodotto finale. Nel corso dei decenni, il centro ha ampliato il proprio raggio d’azione artigianale fino a includere la tradizionale tintura tessile batik e la ceramica, utilizzando materie prime naturali e coloranti minerali o vegetali preparati dagli stessi artisti. Dopo la scomparsa di Ramses nel 1974, la guida della cooperativa passò alle sue figlie Johanna e Suzanne, affiancate da Ikram. Quello che era iniziato come un laboratorio locale di paese ha finito per ottenere fama internazionale, portando a mostre in tutto il mondo e assicurando in modo permanente la presenza degli unici e colorati arazzi di Harrania in istituzioni culturali quali il Metropolitan Museum of Modern Art, il British Museum, il Victoria & Albert Museum, il Musée des Arts Décoratifs di Parigi, l’American University del Cairo, l’Ambasciata degli Stati Uniti al Cairo, il Teatro dell’Opera del Cairo e la Sala dei Banchetti Presidenziale, nonché la Södertälje Konsthall (Södertälje, Svezia). Quest’ultima ospita attualmente un’importante mostra internazionale intitolata *In the Memory of the Weave*, che espone grandi e vivaci arazzi paesaggistici e resterà aperta fino al 6 dicembre 2026. Questo arazzo in lana tessuto a mano è una testimonianza di ciò che i suoi fondatori definivano «creatività istintiva». La vivace scena botanica ha preso vita interamente senza schizzi preliminari, modelli o bozzetti. Lavorando rigorosamente sulla base della memoria e dell’intuizione, il maestro tessitore ha composto gli intricati strati di flora desertica, steli in fiore e uccelli che nidificano direttamente sul telaio, filo per filo. Ogni foglia, ombra e ala rappresenta un momento irripetibile di scelta artistica spontanea. Questo legame con il mondo naturale va ben oltre l’immagine stessa. La ricca tavolozza dai toni terrosi, dal cielo indaco intenso ai rosa caldi e ai verdi illuminati dal sole, è ottenuta utilizzando pura lana locale tinta in loco. Il centro utilizza pigmenti organici storici coltivati direttamente nei propri orti, tra cui radici di robbia e piante di reseda. Attraverso questo processo olistico, ogni singolo pezzo funge da testimonianza vivente e tangibile della campagna egiziana, riflettendo un’eredità di pura immaginazione preservata dal 1951.