40 - PHILIPPE STARCK (Parigi, 1949) per Disform.

PHILIPPE STARCK (Parigi, 1949) per Disform. Coppia di sedie “Miss Wirt”. Anni ’80. Acciaio e tessuto. Dimensioni: 112 x 60 x 45 cm. Il design della sedia “Miss Wirt” è caratterizzato da una struttura a treppiede in tubi d’acciaio laccati di nero che si eleva fino a culminare in uno schienale estremamente alto e di grande impatto. «Miss Wirt» gioca con le proporzioni. Assomiglia a un trono minimalista e fragile, quasi uno schizzo nello spazio. Unisce la robustezza industriale del metallo tubolare alla semplicità e al calore del tessuto di cotone. Il suo design radicale e la sua presenza scultorea ne hanno fatto un oggetto da collezione, presente nelle collezioni permanenti di musei come il MoMA e il Brooklyn Museum. Wirt è stato il risultato di una collaborazione tra Starck e il produttore di mobili spagnolo Disform per creare una serie di pezzi che sono diventati icone del design postmoderno. Caratterizzati dalla semplicità strutturale, dall’uso di materiali industriali e da nomi evocativi (molti dei quali ispirati ai personaggi del romanzo di fantascienza *Ubik* di Philip K. Dick), questi progetti fondono il minimalismo con l’ingegnosità scultorea. Tra i pezzi più notevoli di questa collaborazione figurano “Miss Wirt”, “Miss Dorn” e “Wendy B” (nota anche come “Wendy Wright”). Philippe Starck (Parigi, Francia, 1949) è un designer e architetto francese, considerato una delle figure più influenti del design contemporaneo. Ha studiato all’École Nissim de Camondo di Parigi e ha iniziato la sua carriera professionale negli anni ’70, distinguendosi per un approccio creativo che combina innovazione formale, funzionalità e sperimentazione con i materiali e i processi industriali. Nel corso della sua carriera ha sviluppato progetti nel campo dell’arredamento, dell’illuminazione, degli oggetti per la casa, degli interni e dell’architettura. Tra i suoi progetti più famosi figurano lo spremiagrumi Juicy Salif per Alessi, la sedia Louis Ghost per Kartell e la sedia Costes, creata per il Café Costes di Parigi. Il suo lavoro è caratterizzato dalla reinterpretazione delle forme tradizionali, dal senso dell’umorismo e dal dialogo tra design industriale ed espressione scultorea.Il suo lavoro ha ottenuto riconoscimenti internazionali ed è presente nelle collezioni di istituzioni quali il Museum of Modern Art (MoMA) di New York. Ha collaborato con aziende quali Kartell, Alessi, Vitra e Cassina, contribuendo a colmare il divario tra il design d’autore, la produzione industriale e l’uso quotidiano.