14 - RAMÓN MARTÍ ALSINA (Barcellona, 1826–1894).

RAMÓN MARTÍ ALSINA (Barcellona, 1826–1894). “Paesaggio marino”. Olio su tela. Firmato nella parte inferiore. Dimensioni: 33 x 70 cm; 43 x 80 cm (cornice). Provenienza: Eredità di Ramon Martí Alsina e Ricard Martí Aguiló. Collezione artistica e patrimoniale proveniente dall’eredità dei pittori catalani Ramón Martí Alsina (1826–1894), figura di spicco del realismo catalano del XIX secolo, e di suo figlio Ricard Martí Aguiló (1857–1935). Trasmessa e arricchita nel corso delle generazioni successive, la collezione riunisce opere provenienti dai fondi originali di entrambi gli artisti insieme ad acquisizioni effettuate dai loro discendenti. Impegnati a preservare e valorizzare l’eredità di famiglia, i discendenti hanno attivamente riacquistato le opere dei pittori man mano che queste venivano immesse sul mercato, ampliando progressivamente la collezione fino a includere dipinti, sculture, reperti archeologici e altri oggetti di rilevanza artistica e storica. In quest’opera, Ramón Martí Alsina raffigura un paesaggio suggestivo: una vista costiera con onde impetuose e un cielo nuvoloso. Alcune barche sfidano la tempesta in arrivo, mentre altri pescatori svolgono il loro lavoro in primo piano, accanto alle imbarcazioni arenate sulla spiaggia. Le onde si infrangono contro le rocce scure, creando nuvole di schiuma bianca che contrastano con le tonalità turchesi e verdi del mare. Considerato una delle figure di spicco del realismo spagnolo del XIX secolo, Ramón Martí Alsina ha svolto un ruolo decisivo nel rinnovamento della pittura catalana, collegando la pratica artistica all’osservazione diretta della realtà e allo studio della natura. La sua opera ha rotto con le convenzioni accademiche e ha avvicinato la pittura spagnola ai movimenti realisti europei del suo tempo. Il suo linguaggio pittorico si distingue per l’attenzione alla luce, alla solidità compositiva e all’autenticità degli scenari. Si dedicò in particolare a paesaggi terrestri, marini e urbani — specialmente quelli di Barcellona — oltre che a ritratti, scene di genere, nudi e pittura storica. La sua evoluzione verso uno stile più libero e spontaneo dimostra la sua capacità di rinnovare le risorse espressive della pittura. Come insegnante, sostenne l’osservazione diretta a scapito dei modelli accademici e influenzò artisti quali Joaquim Vayreda, Modest Urgell e Josep Lluís Pellicer, contribuendo a gettare le basi della moderna scuola catalana. Il riconoscimento ottenuto alle Esposizioni Nazionali di Belle Arti di Madrid, dove vinse medaglie nel 1858 e nel 1860, consolidò la sua reputazione a livello nazionale. Le sue opere sono presenti in importanti collezioni pubbliche, quali il Museo del Prado, il Museo Nazionale Thyssen-Bornemisza e il Museo Nazionale d’Arte della Catalogna.