335 - Aidan Salahova, azera (nata nel 1964- )

Aidan Salahova, azera (nata nel 1964- ) Trittico "Donna", 2024; Seta, lana e tessitura a pelo Dimensioni: 43 x 43 cm Aidan Salahova (nata nel 1964 a Mosca) è un'artista contemporanea azera di fama internazionale che opera nei campi della pittura, della scultura, della fotografia e dell'installazione. Laureata presso l’Istituto Statale di Belle Arti Surikov di Mosca (1987), dal 2002 è docente presso lo stesso istituto ed è stata eletta accademica dell’Accademia Russa di Belle Arti nel 2007. Nel 1992 ha fondato a Mosca l’influente Aidan Gallery, che è diventata una delle principali gallerie private dedicate all’arte contemporanea nella Russia post-sovietica, svolgendo un ruolo significativo nella promozione di artisti emergenti concettuali sulla scena internazionale. Nel corso di oltre tre decenni, Salahova si è affermata come una delle figure più significative dell’arte contemporanea grazie a una vasta storia espositiva internazionale. Dal 1990 ha presentato oltre trenta mostre personali in città quali Mosca, San Pietroburgo, New York, Berlino, Parigi, Londra, Dubai, Stoccolma, Barcellona e Baku, partecipando al contempo alle principali biennali e fiere d’arte internazionali, in particolare alla Biennale di Venezia del 1991 e del 2011. Le opere di Salahova sono presenti in prestigiose collezioni pubbliche e private in tutto il mondo, tra cui la Galleria Statale Tret'jakov, il Museo d’Arte Moderna di Mosca, la Fondazione François Pinault, la Fondazione Boghossian, la Fondazione Culturale Ekaterina e il Museo Teutloff, tra le altre. Coniugando la sua eredità azera con una prospettiva artistica internazionale, è diventata una delle voci di spicco dell’arte contemporanea, riconosciuta per la sua potente esplorazione di temi quali il genere, l’identità, la spiritualità e il dialogo culturale tra Oriente e Occidente. La sua pratica artistica esplora il rapporto tra genere, identità, fede e potere attraverso la pittura, la scultura, la fotografia e l’installazione. Radicata nel suo retaggio azero e plasmata sia dalle tradizioni culturali islamiche orientali che da quelle occidentali, la sua opera esamina le tensioni tra visibilità e occultamento, tradizione e modernità. Attraverso il simbolismo e la metafora, Salahova rivela le strutture psicologiche e sociali che plasmano l’esperienza femminile. Figure femminili velate, forme drappeggiate, miniature persiane e simboli ricorrenti come il minareto e l’acqua diventano metafore visive di spiritualità, femminilità e identità culturale. In equilibrio tra bellezza e ambiguità, le sue opere invitano a molteplici interpretazioni, sfidando al contempo le convenzioni sociali consolidate. Fondendo l’iconografia orientale con l’arte concettuale contemporanea, Salahova crea opere di grande impatto visivo che riflettono sull’identità, la dignità e la ricerca universale dell’espressione di sé. Dazio doganale applicato sul prezzo di aggiudicazione