417 - Shen Quan (cinese, 1682-ca. 1760). Rotolo monumentale dipinto a mano. Inchiostro e colori su seta. Firmato Nanping Shen Quan, datato Qianlong ji si, 1749, autunno, settimo mese, e recante due sigilli dell’artista, Qian Long Ji Si Shen Quan Hua Yin e Nan Ping Shi, oltre a tre sigilli di collezionisti. Con scatola di legno su misura. Il rotolo raffigura coppie e gruppi di uccelli e volatili tra fogliame in fiore e cespugli. Tra questi figurano parrocchetti, pappagalli, pavoni, fagiani, fagiani dorati, anatre mandarine e molte altre specie. La varietà e l’esecuzione della fauna raffigurata mettono in luce la maestria tecnica e l’abilità artistica di Shen Quan. Provenienza: Sotheby’s New York, «Fine Chinese Paintings», 6 dicembre 1989, lotto 117; collezione privata; Sotheby’s, Londra, «Fine Chinese Ceramics, Works of Art and Paintings Including Export Porcelain», 12 giugno 2003, lotto 198; La prestigiosa collezione di Leo e Doris Hodroff. Riferimento: Marco Meccarelli, “Pittori cinesi a Nagasaki: stile e contaminazioni artistiche durante il periodo Tokugawa (1603-1868)”, Asia Orientale, Ming Qing Studies 2015, pagine 175-236. Saggio sul lotto: I dipinti tradizionali di uccelli e fiori (huaniaohua) vantano una lunga tradizione in Cina, che risale alla dinastia Tang. I soggetti di questi dipinti si estendono oltre gli uccelli e i fiori fino a includere pesci, insetti, animali domestici, ecc. L’intento di queste opere va oltre la semplice rappresentazione dei soggetti per trasmettere la personalità e le idee dell’artista, spesso utilizzando la simbologia cinese per infondere nei dipinti significati di buon auspicio, principi e virtù. Shen Quan (attivo ca. 1725-1780), noto anche con i nomi di Nanpin (o Nanping) e Hengzai, era originario di Dequing, nella provincia dello Zhejiang. Influenzato dagli artisti Ming Bian Jingzhao e Lu Ji dell’Accademia, Shen era un abile pittore di questi dipinti di uccelli e fiori, specializzato in raffigurazioni realistiche e dettagliate di fiori, uccelli e animali. Al suo ritorno da un soggiorno di due anni a Nagasaki, in Giappone, le sue opere divennero molto ricercate e di gran moda, e lui acquisì numerosi allievi desiderosi di apprendere il suo stile pittorico. Tra i suoi numerosi allievi vi era Kumashiro Yuhi, che fu maestro di So Shiseki e Kakutei. Tra gli altri artisti influenzati da Shen Quan figurano Katsushika Hokusai, Maruyama Okyo e Ganku. Oggi i suoi dipinti sono conservati in numerose istituzioni prestigiose, tra cui il Metropolitan Museum of Art e il British Museum. Durante il suo soggiorno in Giappone, Shen Quan entrò probabilmente in contatto con il fiorente porto mercantile di Nagasaki, che favoriva la diffusione delle conoscenze occidentali. L’interesse giapponese per le scienze naturali occidentali, così come per la cultura cinese, comprendeva trattati e la diffusione di conoscenze su materie quali la botanica, la zoologia e la mineralogia. Questi trattati, sia cinesi che occidentali, potrebbero aver ispirato artisti come Shen Quan a realizzare questi dipinti altamente dettagliati, che uno studioso ha paragonato più a «dipinti decorativi di flora e fauna» che ai tradizionali dipinti di uccelli e fiori. Questo aspetto decorativo è ulteriormente sottolineato dal fatto che i dipinti della scuola Nanpin, e forse dello stesso Shen Quan, dovevano soddisfare il gusto dei mercanti. Le sue opere sono già state vendute all’asta in passato, sebbene nessuna fosse così imponente come il presente lotto. Tra gli esempi figurano Christie’s (26 maggio 2021, lotto 875; 25 novembre 2014, lotto 1070; 27 maggio 2013, lotto 710) e da Sotheby’s (6 aprile 2015, lotto 3106; 13 settembre 2018, lotto 562). Altezza: 17 1/8 in x larghezza: 384 in.