41 - Scuola orientalista della fine del XIX secolo.

Scuola orientalista della fine del XIX secolo. “Costa nordafricana”. Olio su tavola. Con una firma illeggibile nell’angolo in basso a destra. Dimensioni: 22 x 15,5 cm; 40 x 34 cm (con cornice). Provenienza: lascito di Ramon Martí Alsina e Ricard Martí Aguiló. Collezione artistica e patrimoniale proveniente dall’eredità dei pittori catalani Ramon Martí Alsina (1826–1894), figura di spicco del realismo catalano del XIX secolo, e di suo figlio Ricard Martí Aguiló (1857–1935). Trasmessa e arricchita nel corso delle generazioni successive, la collezione riunisce opere provenienti dai fondi originali di entrambi gli artisti insieme ad acquisizioni effettuate dai loro discendenti. Impegnati a preservare e a recuperare l’eredità di famiglia, i discendenti hanno attivamente riacquistato le opere dei pittori man mano che queste entravano sul mercato, ampliando progressivamente la collezione fino a includere dipinti, sculture, reperti archeologici e altri oggetti di rilevanza artistica e storica. L’orientalismo emerse nel XIX secolo come conseguenza dello spirito romantico di evasione attraverso il tempo e lo spazio. I primi orientalisti cercarono di rappresentare ciò che era perduto, ciò che era irraggiungibile, in un viaggio drammatico destinato al fallimento sin dall’inizio. Come Flaubert in *Salambó*, i pittori crearono ritratti meticolosi di Orienti e passati immaginari, ricreati fin nei minimi dettagli ma in definitiva sconosciuti e idealizzati. Durante la seconda metà del XIX secolo, tuttavia, molti dei pittori che si recarono nel Vicino Oriente alla ricerca di quella realtà inventata scoprirono un paese diverso e nuovo, le cui peculiarità spiccavano al di là degli stereotipi e dei pregiudizi degli europei. Così, questa nuova scuola orientalista si lasciò alle spalle le belle odalische, gli harem e i mercati degli schiavi per dipingere nient’altro che ciò che vedevano: il vero Oriente in tutte le sue dimensioni quotidiane. Insieme a questo cambiamento di visione si verificò un mutamento tecnico e formale; poiché l’obiettivo non è più quello di ricreare nei minimi dettagli un mondo immaginario, le pennellate assumono una fluidità impressionista e gli artisti si concentrano non tanto sulla rappresentazione dei personaggi e dei costumi locali quanto sulla fedele cattura dell’atmosfera del luogo — l’identità stessa dei popoli nordafricani.