1 - Scuola fiamminga del XVII secolo.

Scuola fiamminga del XVII secolo. “La Deposizione dalla croce”. Olio su tela. Dimensioni: 83 x 59 cm; 105 x 82 cm (con cornice). Provenienza: lascito di Ramon Martí Alsina e Ricard Martí Aguiló. Collezione artistica e patrimoniale che trae origine dall’eredità dei pittori catalani Ramon Martí Alsina (1826–1894), figura di spicco del realismo catalano del XIX secolo, e di suo figlio Ricard Martí Aguiló (1857–1935). Trasmessa e arricchita nel corso delle generazioni successive, la collezione riunisce opere provenienti dai fondi originali di entrambi gli artisti insieme ad acquisizioni effettuate dai loro discendenti. Impegnati a preservare e valorizzare l’eredità di famiglia, i discendenti hanno attivamente riacquistato le opere dei pittori man mano che queste venivano immesse sul mercato, ampliando progressivamente la collezione fino a includere dipinti, sculture, reperti archeologici e altri oggetti di rilevanza artistica e storica. Uno sfondo paesaggistico idealizzato, privo di dettagli, attira l’attenzione dello spettatore sul soggetto centrale. Nella parte inferiore del dipinto spicca la figura avvolta in un mantello blu; ha le mani protese e guarda verso l’alto con espressione di dolore. Si tratta della Vergine Maria, sostenuta da San Giovanni, vestito di rosso. A destra, una donna con i capelli scoperti può essere identificata come Maria Maddalena. A sinistra, sullo sfondo, un’altra donna completa il tema delle «Tre Marie»: la Vergine Maria, madre di Cristo; Maria Maddalena, simbolo del pentimento, della Legge e dei profeti dell’Antico Testamento; e Maria di Betania, la sorella minore di Lazzaro e Marta di Betania, caratterizzata dall’amore liberamente scelto e simbolo del Nuovo Testamento. Nella storia dell’arte, il tema delle Tre Marie compare spesso come scena secondaria nelle raffigurazioni della Crocifissione, della Deposizione dalla croce e della Sepoltura di Cristo. Molto spesso, specialmente nelle raffigurazioni della Crocifissione, è inclusa la presenza di Giovanni l’Evangelista, che è associato alla Vergine Maria. Da parte loro, anche Nicodemo e Giuseppe d’Arimatea sono figure ricorrenti in questa iconografia e di solito appaiono, come vediamo qui, appollaiati su scale appoggiate alla croce, mentre depongono Cristo dalla croce. Le altre due figure maschili, a torso nudo e dal fisico robusto, che stanno aiutando a deporre il corpo di Cristo dalla croce, sono identificate solo come semplici aiutanti, che completano e incorniciano la composizione della parte superiore dell’opera, dove si trova la croce latina con i suoi ampi bracci. L’influenza e l’affinità dell’opera con la scuola fiamminga sono evidenti nella composizione, nella tavolozza dei colori, nelle figure, nei volti, ecc., e l’opera può essere paragonata a opere altrettanto note e apprezzate sullo stesso tema di Rembrandt o Rubens.