176 - Adolph Menzel (1815 Breslavia – Berlino 1905), Studio di abiti.

Adolph Menzel (1815 Breslavia – Berlino 1905), Studio di abiti. Carboncino e pastello su carta velina marrone. (18)52. Circa 31,5 x 24 cm. Monogrammato e datato in alto a sinistra. Ringraziamo il dott. Claude Keisch, di Berlino, per averne confermato l’autenticità sulla base di una fotografia digitale. Con tratti decisi, Adolph Menzel modella le pesanti pieghe di tessuto che avvolgono il corpo della figura. Il volto rimane nascosto, le mani e il corpo sono solo accennati. Tutta l’attenzione di Menzel è rivolta all’abito: all’alternanza di ombre profonde e pieghe luminose, al peso del tessuto e al suo movimento. Le zone scure e gli accenti chiari e rossastri, applicati con parsimonia, conferiscono alla rappresentazione una sorprendente plasticità. Lo studio sull’abito, realizzato nel 1852, è collegato alla rappresentazione di Menzel del Cristo dodicenne nel Tempio. Il punto di partenza fu il pastello datato 1851 «Il giovane Cristo nel Tempio (Gesù tra gli scribi)», oggi conservato alla Kunsthalle di Amburgo. Per una versione di grande formato che aveva in mente, Menzel realizzò diversi studi preparatori; il disegno in questione servì per l’elaborazione della figura di Maria. Nell’estate del 1852 ripeté inoltre la composizione sotto forma di litografia a raschiatura. La concentrazione su un singolo dettaglio è caratteristica del metodo di lavoro di Menzel. Il tessuto e il drappeggio vengono esaminati con precisione per valutarne l’effetto. Accenti chiari mettono in risalto le singole pieghe, mentre le parti scure creano profondità e volume. Il tratto, in alcuni punti lasciato aperto, conserva il carattere immediato dello studio. Il foglio ha una storia particolare legata alla sua provenienza. Faceva parte della collezione di Max Liebermann, che stimava Menzel in modo straordinario. Nel 1926 Liebermann prestò il disegno alla «Mostra di arte berlinese antica e contemporanea» a Norimberga; nel 1929 fu esposto alla mostra «Cento anni di arte berlinese nell’opera dell’Associazione degli artisti berlinesi» a Berlino. Successivamente entrò a far parte della collezione dello storico dell’arte e direttore di museo Eberhard Hanfstaengl. Il disegno non solo offre quindi uno sguardo diretto sul processo creativo di Menzel, ma, grazie alla sua successiva appartenenza alla collezione di Max Liebermann, vanta anche una storia collezionistica degna di nota. L’opera è libera da rivendicazioni di restituzione. Con gli eredi di Max e Martha Liebermann è stata raggiunta una soluzione equa e giusta. Ringraziamo le rappresentanti degli eredi per l’ottima collaborazione e il cordiale sostegno. Bibliografia: Faass, Martin (a cura di), Verlorene Schätze. Die Kunstsammlung von Max Liebermann, Berlino 2013, n. 133. Mostra: Mostra di arte berlinese antica e moderna, Albrecht-Dürer-Verein, Norimberga, 1926; Cento anni di arte berlinese nell’opera dell’Associazione degli artisti berlinesi, Berlino, 1929. Provenienza: Collezione Otto Herrmann Claass (1849-1934); Galleria Paul Cassirer/Helbing, Berlino/Monaco di Baviera, 21 novembre 1916, n. 223; Max Liebermann, Berlino (almeno fino al 1926); Collezione del dott. Eberhard Hanfstaengl, Monaco di Baviera; Hauswedell&Nolte, 9/10 giugno 1983, lotto 970; Collezione privata, Germania settentrionale. Valutazione fiscale: tassazione differenziale (IVA: regime del margine).