449 - Li Jin 李津 (cinese, nato nel 1958) Qian Yuan Jiu Meng 塵緣舊夢, opera a colori su carta, incorniciata Inchiostro e colori su carta. Firmata, intitolata e contrassegnata con i sigilli dell’artista. Montata e incorniciata. Dipinta nel 2007. Dimensioni:(42,5 x 49 cm, cornice 67,5 x 71,3 cm) Quantità: (1) Provenienza: The Mayor Gallery, Londra; collezione privata britannica 來源： 倫敦市長畫廊； 英國私人收藏 Note: Li Jin è un pittore cinese contemporaneo che lavora con l’inchiostro, noto per le sue reinterpretazioni giocose e non ortodosse della tradizione pittorica dei letterati cinesi. Nato a Tianjin, in Cina, si è laureato presso il Dipartimento di Pittura Cinese dell’Accademia di Belle Arti di Tianjin nel 1983 e in seguito vi ha insegnato come professore associato. È associato al movimento dei “Nuovi Letterati”, che combina le tecniche classiche dell’inchiostro con tematiche contemporanee, raffigurando spesso scene di piaceri quotidiani quali cibo, vino, amicizia e sensualità, accompagnate da umorismo e colori audaci. La sua pennellata espressiva e la ricorrente figura dell’autoritratto sfidano i limiti dell’estetica tradizionale dei letterati, presentando una visione schietta e talvolta edonistica della vita moderna. Le sue opere sono state ampiamente esposte a livello internazionale e fanno parte delle collezioni dei principali musei, tra cui il Museo Nazionale d’Arte della Cina, il Museum of Fine Arts di Boston, il Seattle Art Museum e il Metropolitan Museum of Art. Li Jin, figura di spicco della pittura a inchiostro cinese contemporanea, è noto per la sua decostruzione umoristica e ribelle della tradizione della pittura letterata cinese. Nato a Tianjin, in Cina, si è laureato nel 1983 presso il Dipartimento di Pittura Cinese dell’Accademia di Belle Arti di Tianjin, dove è poi rimasto a insegnare, ricoprendo il ruolo di professore associato. In qualità di figura di spicco del movimento della «Nuova Pittura Letterata», Li Jin fonde abilmente le tecniche classiche dell’ink-wash con soggetti tratti dalla vita contemporanea. Le sue opere si concentrano spesso sui piaceri sensoriali della vita quotidiana — il cibo, ilvino pregiato, amici intimi e desiderio; il suo stile è audace e dai colori vivaci, ricco di ironia e divertimento.Il suo tratto è disinvolto e la composizione libera; la sua iconica immagine di sé compare spesso nei dipinti, rompendo il quadro estetico tradizionale della pittura letterata, caratterizzato da sobrietà e raffinatezza, per presentare invece, attraverso un linguaggio visivo schietto e persino edonistico, una profonda visione della vita moderna. Le sue opere hanno riscosso grande attenzione a livello internazionale e sono state acquisite per le collezioni permanenti di numerose istituzioni artistiche di prim’ordine, tra cui: il Museo d’Arte Cinese, il Museo d’Arte di Boston, il Museo d’Arte di Seattle e il Museo Metropolitano d’Arte di New York. In cornice originale e in buone condizioni generali, si prega di fare riferimento alle immagini.