88 - JOSEP MARIA SUBIRACHS (Barcellona, 1927–2014).

JOSEP MARIA SUBIRACHS (Barcellona, 1927–2014). “Ulisse”, 1958. Bronzo patinato, n. 7 di 9. Firmato e numerato sul lato della base. Bibliografia: José Corredor-Matheos, *Subirachs*, Ed. La Polígrafa, Barcellona, 1975, p. 53, n. 73; Lourdes Cirlot, *Subirachs*, Ed. Artur Ramón Editor, Barcellona, 1990, p. 13, fig. 1. Il modello è stato incluso in *Subirachs: Dall’espressionismo all’astrazione (1953–1965)*, Can Mario–Fundació Vila Casas, 2022–2023, catalogo della mostra n. 33, e in *Subirachs in Essence: Sculptures and Drawings 1951–1996*, Galleria Artur Ramón / Leandro Navarro, 2024, p. 42. In buone condizioni. Dimensioni: 69 x 12,5 x 12,5 cm. Ulises appartiene a un momento decisivo nella carriera di Subirachs, quando la sua figurazione espressionista si evolse verso un’astrazione progressiva. La figura umana è ridotta a una struttura verticale altamente stilizzata, articolata attraverso piani spezzati, vuoti e superfici materiche, pur conservando una presenza riconoscibile. Insieme a opere quali Ícaro e Déco, essa esemplifica il processo di sintesi e geometrizzazione caratteristico della sua produzione della fine degli anni ’50. La data 1958 accresce il significato dell’opera. Un anno prima, Subirachs aveva installato *Forma 212*, considerata la prima scultura astratta collocata in uno spazio pubblico a Barcellona, e nel 1958 vinse il Gran Premio di Sant Jordi per *Catedral* e il Premio di scultura Julio González per *Tekel*. *Ulises* appartiene quindi al periodo in cui l’artista si allontanò gradualmente dalla massa chiusa della scultura figurativa per esplorare il rapporto tra figura, struttura e spazio, prefigurando gran parte del suo linguaggio artistico successivo. Josep Maria Subirachs si formò sotto la guida di Enric Monjo ed Enric Casanovas e, dopo il soggiorno in Belgio tra il 1954 e il 1956, avviò una carriera di ampio respiro internazionale. Ha partecipato alla Biennale di San Paolo del 1963 e alla Biennale di Venezia del 1968, e tra il 1987 e il 2005 ha realizzato il programma scultoreo monumentale per la facciata della Passione della Sagrada Família. Le sue opere sono presenti al Centro Reina Sofía, nei Musei d’Arte Contemporanea di Barcellona, Ibiza, Siviglia e New York, nei Musei delle Belle Arti di Bilbao, Birmingham, del Vaticano, di Taipei e del Nebraska; nel Museo all’aperto sul Paseo de la Castellana a Madrid; nel Musée du Petit Palais di Ginevra; e nel Millesgärden di Stoccolma, tra gli altri.