363 - Curt Querner "Il ragazzo del villaggio". 1935.

Curt Querner "Il ragazzo del villaggio". 1935. Curt Querner 1904 Börnchen – 1976 Kreischa Acquerello su carta a mano ruvida. Firmato e datato in basso a destra a matita «Querner 1935». Montato su passe-partout con bordo libero e incorniciato in un telaio di legno scanalato con vetro da museo con protezione UV. WVZ Dittrich B 79, dove le misure riportate differiscono leggermente. Il 4 marzo 1938 Curt Querner annotò nel suo diario: «Ho riflettuto sulla mia produzione pittorica fino a quel momento. Come si sarebbe sviluppata se non avessi fatto questo o quello? Chi può saperlo? Una cosa è certa: le esperienze del 1932, soprattutto il crollo del pensiero politico, il risveglio dalla suggestione di massa, portarono con sé il primo cambiamento decisivo. Anche la gravidanza di Gina e il fatto di diventare padre. L’anno 1933 ha rivolto il mio sguardo alla vita contadina e, al contempo, ha posto un punto finale ai migliori quadri che io abbia mai dipinto. Ma le cose che ho vissuto durante il commercio ambulante degli anni 1930–32 non sono ancora state dipinte. Penso ai volti pallidi dei piccoli contadini dei Monti Metalliferi, ai volti violacei con i capelli biondo paglierino o alle testoline dei bambini con i foulard rossi (questi, in parte, li ho dipinti). Ma le donne con i grembiuli a sacco davanti al ventre gonfio, quelle di Löwenhain, quelle di Porsdorf con il viso color patata, l’anziana nella locanda completamente fatiscente, dove aleggiava un fetore pestilenziale, dove tutti i colori avevano come tonalità di fondo il grigio e il marrone. – Questo aspetto logoro, questo bellissimo gioco di colori tra ocra, grigi e viola, dove non fa differenza se si dipinge un naso, una bocca, una guancia, i capelli o un foulard, tutto appare di tono uniforme: questo non l’ho ancora dipinto. […] – La gente, la vita di una fattoria con i suoi bei colori, nessuno qui l’ha ancora dipinta bene! Che mi importa di ciò che si sbandiera là fuori sulla pittura! Di quali discorsi e modi di dire si faccia uso. Voglio dipingere l’alto e il basso, i due lati delle persone, la luce come l’oscurità – tutto il resto mi è indifferente, l’importante è dipingere bene! Sono contro tutta la pittura da poveri, contro ogni cosiddetta tendenza, contro l’una come l’altra. La pittura deve essere buona, e c’è solo questa differenza: quadri buoni o cattivi!» (citato da: Hans-Peter Lühr (a cura di): Curt Querner. Il giorno dei colori intensi: dai diari dal 1937 al 1976. Edizione speciale Dresdner Hefte. Dresda 1996. p. 22). Parzialmente ondulato a causa della tecnica, con piccoli fori da puntina negli angoli e nelle zone centrali dei bordi. Sul retro tracce di atelier. Dimensioni: 36,8 x 27,5 cm, cornice 60 x 50 cm. Più quota di diritto di seguito del 2,5%. Curt Querner 1904 Börnchen – 1976 Kreischa Pittore e disegnatore della Nuova Oggettività. 1918–26: apprendistato e lavoro come fabbro. Dal 1926 studi all’Accademia di Belle Arti di Dresda con Richard Müller, Otto Dix e Georg Lührig. A causa della crescente politicizzazione della società, nel 1930 Querner abbandonò prematuramente l’Accademia, divenne membro dell’ASSO di Dresda e aderì per un breve periodo al KPD. Nel 1931 prima mostra alla Galerie Junge Kunst di Josef Sandel a Dresda. Dal 1940 al 1947 fu soldato e fu fatto prigioniero di guerra dai francesi. Dal 1947 tornò a risiedere a Börnchen, poiché il suo appartamento, il suo studio di Dresda e quindi gran parte delle sue opere erano andati distrutti. Alla fine degli anni ’40 alcune sue opere furono acquisite dalla Galerie Neue Meister di Dresda e dalla Nationalgalerie di Berlino; tuttavia, Querner ottenne il riconoscimento artistico da parte del mondo dell’arte ufficiale solo a partire dagli anni ’60, pur mantenendosi per tutta la vita distante da esso e rimanendo fedele alla propria autonomia. I paesaggi dei Pre-Erzgebirge intorno a Börnchen, i motivi rurali e i ritratti di modelli ricorrenti figuravano tra i suoi soggetti principali, realizzati prevalentemente con la tecnica dell’acquerello. Nel 1971 ricevette il Premio Käthe Kollwitz e nel 1972 il Premio Nazionale della DDR. A Dresda e nei dintorni è possibile ammirare le opere di Querner in mostre permanenti e commemorative.