TOM WESSELMANN (Ohio, 1931-New York, 2004). "Natura morta con fiori", 1988. Liquitex su carta. Firmato e datato in basso a destra. In allegato un certificato della Wesselmann Estate firmato da Claire Wesselmann che attesta la presenza dell'opera negli archivi. Con timbro sul retro di Laurent Strou. di Parigi. Il metacrilato protettivo presenta alcuni graffi. Misure: 119 x 140 cm; 133 x 154 cm (cornice). Così come i suoi nudi sono diventati icone della pop-art degli anni Sessanta, nelle sue nature morte di fiori (realizzate soprattutto negli anni Ottanta) Tom Wesselmann rivisita la storia dell'arte in modo molto particolare. I richiami a Matisse e all'arte fauve sono evidenti, mentre radicalizza l'eredità della pop-art. Utilizza i colori primari per scomporre i fiori nelle loro forme più essenziali. L'uso di uno stile scanzonato e naïf nel genere classico della natura morta introduce commenti distorti sul decorativismo e sull'arte. Tom Wesselmann è stato un pittore americano di pop-art. È stato uno degli ultimi grandi maestri americani della pop-art, famoso soprattutto per i suoi audaci e sorprendenti nudi femminili. Si iscrisse alla facoltà di psicologia nel 1951, ma l'anno successivo fu arruolato per la guerra di Corea. Tuttavia, alla fine fu assegnato a Fort Riley, in Kansas. Crea fumetti sulla vita militare e in seguito diversifica i suoi soggetti.2 Lascia l'esercito (1954), riprende la carriera di psicologo e si laurea nel 1956. Si trasferisce quindi a New York per dedicarsi ai fumetti. Studia alla Cooper Union School of Art and Architecture fino al 1959. I suoi primi tentativi come pittore, sotto l'influenza di Willem de Kooning, si muovono nell'ambito dell'espressionismo astratto allora in voga. Nel 1959 realizza i primi collage astratti, ma presto si interessa alla figurazione di Matisse, Van Gogh e Modigliani e l'anno successivo dipinge le sue prime opere figurative, tra cui paesaggi. La sua prima mostra personale, alla Tanager Gallery di New York, ha luogo nel 1961. Nello stesso anno inizia il suo ampio ciclo di Grandi nudi americani. I primi erano collage di piccolo formato, mentre i successivi sono stati realizzati a olio (Latin oleum oil) e con colori acrilici in grandi formati. In alcuni di essi ha incorporato oggetti reali. Una tela di questa serie, Nudo n. 1, 1970, è esposta al Museo Thyssen-Bornemisza di Madrid. In seguito, ha prodotto serie sui fumatori, così come enormi nature morte con elementi della vita quotidiana, come elettrodomestici, bottiglie, gelati. Sperimenta la scultura, utilizzando lastre ritagliate. La sua produzione grafica è ampia e comprende diverse tecniche (litografia, serigrafia, acquatinta). Un'importante antologia gli è stata dedicata in Giappone nel 1993-94. Nel 1980 ha scritto un'autobiografia con lo pseudonimo di Slim Stealingworth.